Пояснительная записка

 

     Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа в области искусств «Фольклорное искусство»  разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ, а также кадрового потенциала и материально-технических условий образовательного учреждения, региональных особенностей.

Данная программа направлена на:

- выявление одаренных детей в области музыкального искусства в раннем детском возрасте;

- создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно-нравственного развития детей;

- приобретение детьми знаний, умений и навыков в области сольного и ансамблевого пения;

- приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на музыкальном инструменте, позволяющих исполнять музыкальные произведения в соответствии с необходимым уровнем музыкальной грамотности и стилевыми традициями;

- приобретение детьми опыта творческой деятельности;

- овладение детьми духовными и культурными ценностями народов мира и Российской Федерации;

- подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства.

 Дополнительная  общеразвивающая общеобразовательная программа в области искусств «Фольклорное искусство»ориентирована на воспитание ребенка в традициях отечественной народной культуры, формирование бережного отношения и любви к ней.

Фольклор – коллективное творчество народа, вобравшее в себя его вековой жизненный опыт и знание. Обращение к фольклору сегодня имеет глубокий социальный смысл, являясь средством эстетического, нравственного и патриотического воспитания детей и юношества.

 Условия современной жизни приводят все к большей разобщенности детей и родителей. Основное время ребята проводят среди сверстников. Уходит из жизни детей  и «живой» фольклор; ребята не слышат ни колыбельных песен, ни «сказок на ночь»; утрачиваются и традиционные детские игры, столь необходимые для разностороннего, полноценного развития личности ребенка.

Реализация данной программы, осуществляется посредством:
           • постоянного изучения степени интереса к музыке каждого ребенка, развития у него музыкального слуха, формирования устойчивого восприятия музыки, творческого воображения, фантазии, индивидуальных особенностей;
           • создания необходимых условий, предоставляющих возможность приобщения каждого человека к миру музыки, с помощью которых он может ярко проявить разносторонние дарования;

• постоянных групповых занятий: творческий характер всех выполняемых заданий направлен на развитие активных действий ребенка, на освоение им художественно-эстетических ценностей музыкальной культуры, на воспитание духовно обогащенной личности;
            • межпредметных связей между различными видами искусства, что обеспечивает развитие познавательно-художественной деятельности ребенка, формирование навыка ориентации в художественном освоении мира звуков, ассоциативно-творческого мышления.

           Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа в области искусств «Фольклорное искусство» является комплексной, т.к. включает в себя ряд предметов художественно-эстетической направленности:

1. I. Учебные предметы исполнительской подготовки.
2. Фольклорный ансамбль
3. Фольклорная хореография
4. Музыкальный инструмент
5. II. Учебные предметы историко-теоретической подготовки.
6. Сольфеджио
7. Народное музыкальное творчество

III. Учебный предмет по выбору.

1. Сольное пение

Все эти предметы направлены на развитие духовности личности, творческих способностей ребенка, умения видеть и творить прекрасное.

Комплексный подход преподавания данной программы способствует углублению знаний и гармоническому развитию личности ребенка.

Программа рассчитана на 5-летний срок обучения, рекомендуемый возраст для начала занятий 6 лет 6 месяцев – 9 лет, построена с учетом возрастных и психологических особенностей детей и направлена на развитие эмоциональной сферы ребенка, его эстетического чутья, а также на стимулирование творческой деятельности.

Недельная аудиторная нагрузка: 1-3 классы – 8 часов в неделю, 4-7 классы – 9 часов в неделю.

Форма проведения учебных аудиторных занятий:

групповая

мелкогрупповая

индивидуальная.

Целью данной программы  является воссоздание русской традиционной среды для формирования общих культурных интересов и совместной деятельности детей и родителей, развитие творческих способностей учащихся через их собственную художественную деятельность в различных областях народного искусства.

Для реализации этой цели необходима система учебно-воспитательных задач:

Обучающие:

обучить комплексу  знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;

научить творчески, эмоционально исполнять  репертуар,

уметь передать образно-эмоциональный строй музыкального произведения.

Развивающие:

развивать музыкальный слух и чувство ритма;

развить память и внимание;

развивать у учащихся эстетический взгляд, нравственные установки и потребность общения с духовными ценностями;

развить у учащихся умения самостоятельно воспринимать и оценивать культурные ценности

Воспитательные:

привить усидчивость и трудолюбие;

воспитать собранность и дисциплину;

сплотить детей в дружный творческий коллектив;

развить коммуникативные способности детей;

воспитать стремление к саморазвитию.

воспитание детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, а также профессиональной требовательности;  

воспитание и развитие у учащихся личностных качеств, позволяющих  уважать и принимать духовные и культурные ценности разных народов.

Планируемые результаты освоения учащимися программы

«Фольклорное искусство»

 

Результатом освоения общеразвивающей общеобразовательной программы «Фольклорное искусство» является приобретение учащимися следующих знаний, умений и навыков в предметных областях:

в области исполнительской подготовки:

- навыков исполнения музыкальных произведений (сольное исполнение, коллективное исполнение);

- умений использовать выразительные средства для создания художественного образа;

- умений самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и стилей;

- навыков публичных выступлений;

- навыков общения со слушательской аудиторией в условиях музыкально-просветительской деятельности образовательного учреждения.

в области историко-теоретической подготовки:

- первичных знаний о музыкальных жанрах и основных стилистических направлениях;

- знаний основ музыкальной грамоты;

- знаний основных средств выразительности, используемых в музыкальном искусстве;

- знаний наиболее употребляемой музыкальной терминологии.

 

Результаты освоения программы «Фольклорное искусство» по учебным предметам

Фольклорный ансамбль:

знание профессиональной терминологии;

навыки коллективного ансамблевого исполнительского творчества, в том числе исполнения театрализованных фольклорных композиций;

умения самостоятельно разучивать вокальные партии;

умения сценического воплощения народной песни, народных обрядов и других этнокультурных форм бытования фольклорных традиций;

Музыкальный инструмент:

воспитание у учащегося интереса к восприятию музыкального искусства, самостоятельному музыкальному исполнительству;

сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности музыкального инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста;

знание инструментального репертуара, включающего произведения разных стилей и жанров - в соответствии с программными требованиями;

знание художественно-исполнительских возможностей музыкального инструмента;

знание профессиональной терминологии;

наличие умений по чтению с листа и транспонированию музыкальных произведений разных жанров и форм;

         навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом  исполнения музыкального произведения;

         навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства;

навыки по решению музыкально-исполнительских задач, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения;

         наличие музыкальной памяти, полифонического мышления, мелодического, ладогармонического, тембрового слуха.

 Народное музыкальное творчество:

знание жанров отечественного народного музыкального творчества, обрядов и народных праздников;

знание особенностей исполнения народных песен;

знание специфики средств выразительности музыкального фольклора;

умение применять теоретические знания в исполнительской практике.

Сольфеджио:

сформированный комплекс знаний, умений и навыков, отражающий наличие у обучающегося художественного вкуса, сформированного звуковысотного музыкального слуха и памяти, чувства лада, метроритма, знания музыкальных стилей, способствующих творческой деятельности. В том числе:

первичные теоретические знания, в том числе профессиональной музыкальной терминологии;

умение сольфеджировать одноголосные, двухголосные музыкальные примеры, записывать несложные музыкальные построения с использованием навыков слухового анализа, слышать и анализировать аккордовые и интервальные цепочки;

умение осуществлять анализ элементов музыкального языка;

умение импровизировать на заданные музыкальные темы или ритмические построения;

вокально-интонационные навыки;

навыки владения элементами музыкального языка (исполнение на инструменте, запись по слуху и т.п.).

сформированные основы эстетических взглядов, художественного вкуса, пробуждение интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве композиторов; 

умение определять на слух фрагменты того или иного изученного музыкального произведения;

навыки по восприятию музыкального произведения, умение выражать свое отношение к нему, обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.

Фольклорная хореография:

знание рисунка русского танца, особенностей взаимодействия с партнерами на сцене;

знание терминологии;

знание основных элементов и комбинаций русского танца;

умение исполнять различные виды русского танца, чувствовать ансамбль, сохранять рисунок;

владеть техникой исполнения программных движений в соответствии с учебной программой.

Организация образовательного процесса

 

Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа в области искусств «Фольклорное искусство» предназначена для комплексного изучения предметов художественно-эстетической направленности, обучающимися, поступающими в детскую  музыкальную школу в возрасте 6 лет 6 месяцев – 9 лет.

Реализация программы рассчитана на пять лет.

Учебный год для педагогических работников составляет 44 недели, из которых 33 недели - реализация аудиторных занятий. В остальное время деятельность педагогических работников направлена на методическую, творческую, культурно-просветительскую работу, а также освоение дополнительных профессиональных образовательных программ.

Учебный план

№ п/п	Наименование предметной области/ учебного предмета	Годы обучения (классы), количество аудиторных часов в неделю								Промежуточная и итоговая аттестация (годы обучения, классы)
		I	II	III	IV	V	VI		VII
1.	Учебные предметы исполнительской подготовки:
1.1.	Фольклорный ансамбль	2	2	2	2	2	3		3	VII
1.2.	Фольклорная хореография	2	2	2	2	2	2		2
1.3.	Музыкальный инструмент	1	1	1	1	1	1		1
2.	Учебные предметы историко-теоретической подготовки:
2.1.	Сольфеджио	1	1	1	1	1	1	1		VII
2.2.	Народное музыкальное творчество	1	1	1	1	1	1	1
3.	Учебный предмет по выбору:
3.1.	Сольное народное пение	1	1	1	1	1	1	1
	Всего:	8	8	8	8	8	9	9

Программой предусмотрены аудиторные и внеаудиторные (самостоятельные) занятия. При этом аудиторные занятия проводятся по группам (групповые и мелкогрупповые занятия) и индивидуально.

Количество обучающихся при групповой форме занятий - от 6 человек, мелкогрупповой форме - от 3-х человек, при этом такие учебные предметы, как "Ансамбль", "Подготовка концертных номеров", "Подготовка сценических номеров" могут проводиться в мелкогрупповой форме от 2-х человек.

Согласно учебному плану предусмотрена работа концертмейстеров из расчета до 100 процентов объема времени, на аудиторные занятия по следующим учебным предметам: фольклорный ансамбль, фольклорная хореография, сольное пение.

Продолжительность академического часа устанавливается уставом образовательного учреждения и составляет 45 минут.   

На обучение по программе «Фольклорное искусство» принимаются дети после получения письменного заявления родителей. Отбор детей проводится в форме творческих заданий, позволяющих определить наличие музыкальных способностей - слуха, ритма, памяти.

Система промежуточной и итоговой аттестации результатов освоения учащимися общеразвивающей общеобразовательной программы

          Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Оценка качества реализации образовательной программы включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию учащихся.

В качестве средств текущего контроля успеваемости образовательное учреждение использует контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, академические концерты, прослушивания. Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Промежуточная аттестация проводится в форме

• контрольных уроков
• зачетов (недифференцированные, дифференцированные)

Контрольные уроки, зачёты могут проходить в виде

• академических концертов,
• исполнения концертных программ,
• письменных работ и устных опросов.

Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Промежуточная аттестация проводится с целью контроля за успеваемостью обучающихся и определяет успешность развития обучающегося и усвоение им образовательной программы на определенном этапе обучения.

Виды промежуточной аттестации определены в соответствии с «Рекомендациями по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств» и включают в себя:

 

 

по учебному предмету «Фольклорный ансамбль»:

• концертная программа  исполняется во втором полугодии, каждого года обучения  по  предмету. Требования кконцертной программе – индивидуальное и ансамблевое исполнение хоровых партий изучаемых произведений. Исполнение оценивается по следующим критериям:

 

Отлично (5)	Чистая интонация, чёткая дикция, правильное формирование звука, пение на дыхании, ансамблевая стройность, выразительность и убедительность артистического облика в целом.
Хорошо (4)	Хорошее, крепкое исполнение, но имеется некоторое количество погрешностей, в том числе вокальных и ансамблевых.
Удовлетворительно ( 3)	Слабое выступление, неуверенное знание партий, ансамблевое взаимодействие на низком уровне.
Неудовлетворительно (2)	Очень слабое, невыразительное исполнение с большим количеством разного рода ошибок. Отсутствует ансамблевое взаимодействие.

по учебному предмету «Народное музыкальное творчество»:

• контрольный урокпроводится для выявления знаний, умений и навыков учащихся по окончании  каждого триместра,дифференцированный зачет проводится в 5 классе. На контрольные уроки и зачет выносятся следующие вопросы:

-приметы народного календаря;

-       народные обычаи и обряды календарно-земледельческого цикла;

-       семейно-бытовые  обычаи и обряды;

-       жанры устного и музыкально-поэтического творчества;

-       классификация народных музыкальных инструментов;

-        быт и уклад жизни русского народа.

Оценка ставится в соответствии со следующими критериями:

Отлично (5)	Яркий, осмысленный и выразительный ответ, полно иточно поданный материал.
Хорошо (4)	Ответ полный, но допущены неточности. Ответ заинтересованный  и эмоциональный.
Удовлетворительно (3)	Неполный и неточный ответ, допущено несколько ошибок. Ответ пассивный, не эмоциональный.
Неудовлетворительно (2)	Проявление полной несостоятельности при выполнении контрольных заданий.

              по учебному предмету «Сольное народное пение»

• академический концерт – проводится 2 раза в год (декабрь, май), предполагает исполнение учебного репертуара (в соответствии с программой) и определяет успешность освоения образовательной программы данного года обучения; уровень исполнения оценивается в соответствии со следующими критериями:

Отлично ( 5)	Яркое, артистичное выступление, отточенная вокальная техника, чистая интонация, чёткая дикция, пение на дыхании.
Хорошо (4)	Выразительное, осмысленное исполнение репертуара с незначительными погрешностями, связанными с несовершенством голосового аппарата ученика.
Удовлетворительно (3)	Неуверенное, неточное интонирование, отсутствие ритмической и интонационной устойчивости в исполнении, слабая артикуляция.
Неудовлетворительно (2)	Сбивчивое, с остановками исполнение, слабое знание текста песен.

 

по учебному предмету «Сольфеджио»промежуточная аттестация осуществляется в форме контрольных уроков и включает следующие виды работы:

• диктант (мелодический, ритмический) – проверка умения записывать музыкальные построения средней трудности с использованием навыков слухового анализа;
• письменная практическая работа – предполагает проверку знаний по построению интервалов, аккордов, звукорядов, группировке длительностей, транспозиции заданного музыкального материала;
• устный ответ – проверка умения сольфеджировать одноголосные и двухголосные музыкальные примеры, звукоряды, интервалы и аккорды в тональности и от звука; определять на слух звукоряды, интервалы и аккорды в тональности и от звука; импровизировать на заданные ритмические построения.

Письменные работы и устные ответы оцениваются в соответствии со следующими критериями:

Отлично (5)	Свободное, чистое, осмысленное интонирование; уверенное построение (запись и игра) интервалов и аккордов в тональности и от звука; высокая культура нотной записи; уверенное знание музыкальной терминологии.
Хорошо (4)	Незначительные погрешности в интонировании, связанные с несовершенством голосового аппарата обучающихся, незначительные ошибки, допущенные при построении интервалов, аккордов, записи диктанта.
Удовлетворительно (3)	Фрагментарное воспроизведение музыкально-теоретического материала, предусмотренного учебной программой.
Неудовлетворительно (2)	Проявление полной несостоятельности при выполнении контрольных заданий.

По учебному предмету музыкальный инструмент (фортепиано, гитара, балалайка)

• академический концерт – проводится 2 раза в год (декабрь, май), предполагает исполнение учебного репертуара (в соответствии с программой) и определяет успешность освоения образовательной программы данного года обучения; уровень исполнения оценивается по 10-балльной системе: 10, 9, 8 (отлично); 7, 6, 5 (хорошо); 4, 3 (удовлетворительно); 2 (неудовлетворительно) в соответствии со следующими критериями:

Отлично (5)	Уверенное, эмоциональное, выразительное исполнение. Владение основными штрихами, соблюдение темпо-ритмических особенностей произведения.
Хорошо (4)	Качественное, но недостаточно выразительное исполнение; небольшие погрешности в штрихах и ритме.
Удовлетворительно (3)	Неуверенное, сбивчивое исполнение; ошибки в штрихах и ритме, неправильный темп.
Неудовлетворительно (2)	Слабое знание нотного текста произведения, фрагментарное исполнение.

 

 

 

 

Содержание итоговой аттестации учащихся

Требования к содержанию итоговой аттестации обучающихся определены на основании  «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств».

Итоговая аттестация проводится в форме выпускных экзаменов по следующим предметам:

1) Фольклорный  ансамбль;

2) Сольфеджио;

По учебному предмету «Фольклорный ансамбль» методы контроля в итоговой аттестации должны быть направлены на оценку сформированных навыков сценического выступления, ансамблевого взаимодействия.

Критериями оценки качества исполнения могут являться:

—        точное знание слов песни;

—        точное знание партии;

—        стремление к соответствующей стилю манере пения;

—        стремление к соблюдению диалектных особенностей;

—        эмоциональность исполнения;

—        соответствие художественному образу песни.

По итогам исполнения программы на экзамене выставляется оценка по пятибалльной  шкале в соответствии со следующими критериями:

5 баллов (отлично)	Выступление участников ансамбля может быть названо концертным. Яркое, экспрессивное выступление, блестящая, отточенная вокальная техника, ансамблевая стройность, выразительность и убедительность артистического облика в целом.
4 балла (хорошо)	Хорошее, крепкое исполнение, с ясным художественно-музыкальным намерением, но имеется некоторое количество погрешностей, в том числе вокальных и ансамблевых.
3 балла (удовл-но)	Слабое выступление. Текст исполнен неточно. Удовлетворительные музыкальные и технические данные, но очевидны серьезные недостатки звуковедения, вялость или закрепощенность артикуляционного аппарата. Недостаточность художественного мышления и отсутствие должного слухового контроля. Ансамблевое взаимодействие на низком уровне.
2 балла (неуд-но)	Очень слабое исполнение, без стремления петь выразительно. Текст исполнен, но с большим количеством разного рода ошибок. Отсутствует ансамблевое взаимодействие.

 

По учебному предмету «Сольфеджио» экзамен проводится в 2 этапа:

1 этап – письменная работа, включающая различные видыдиктанта (мелодический, ритмический) – проверка умения записывать несложные музыкальные построения с использованием навыков слухового анализа;

2 этап - устный ответ по билету – проверка умения сольфеджировать одноголосные музыкальные примеры, звукоряды, интервалы и аккорды в тональности и от звука; определять на слух звукоряды, интервалы и аккорды в тональности и от звука.

По итогам экзамена ученику выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно» в соответствии со следующими критериями:

5 баллов (отлично)	Свободное, чистое, осмысленное интонирование; уверенное построение (запись и игра) интервалов и аккордов в тональности и от звука; высокая культура нотной записи; уверенное знание музыкальной терминологии.
4 балла (хорошо)	Незначительные погрешности в интонировании, связанные с несовершенством голосового аппарата обучающихся, незначительные ошибки, допущенные при построении интервалов, аккордов, записи диктанта.
3 балла (удовлетво-рительно)	Фрагментарное воспроизведение музыкально-теоретического материала, пре-дусмотренного учебной программой.
2 балла (неудовл.)	Проявление полной несостоятельности при выполнении контрольных заданий.

Методическое обеспечение

 

      Реализация общеразвивающей программы в области искусств «Фольклорное искусство» обеспечивается учебно-методической документацией (учебниками, учебно-методическими изданиями, конспектами лекций, аудио и видео материалами) по всем учебным предметам.

      Внеаудиторная (домашняя) работа учащихся также сопровождается методическим обеспечением и обоснованием времени, затрачиваемого на ее выполнение.

      Внеаудиторная работа используется учащимися на выполнение домашнего задания, просмотры видеоматериалов в области искусств, посещение учреждений культуры (театров, филармоний, цирков, концертных залов, музеев и др.), участие учащихся в творческих мероприятиях, проводимых образовательным учреждением.

Выполнение учащимся домашнего задания контролируется преподавателями.

      Реализация общеразвивающей программы в области искусств обеспечивается доступом каждого учащегося к библиотечным фондам и фондам фонотеки, аудио и видеозаписей, формируемым в соответствии с перечнем учебных предметов учебного плана.

Библиотечный фонд образовательного учреждения укомплектован печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературы по всем учебным предметам.

Материально-техническое обеспечение

 

Для успешной реализации данной программы в образовательном учреждении имеется:

учебные аудитории для занятий с детьми, соответствующие санитарным нормам, противопожарным требованиям и нормам охраны труда;

музыкальные инструменты ( баян, фортепиано, балалайка, домра)

комплект народных инструментов для детей разного возраста;

актовый зал и концертный зал для академических концертов с пианино, пультами и звукотехническим оборудованием;

сценические костюмы и обувь для детского фольклорного ансамбля «Забавушка».

            Кадровое обеспечение

Доля преподавателей, имеющих высшее профессиональное образование, составляет 50 процентов в общем числе преподавателей, обеспечивающих образовательный процесс по общеразвивающей программе в области искусств «Фольклорное искусство».

Методологическое обоснование программы

С целью обеспечения высокого качества образования, его доступности, открытости, привлекательности для учащихся, их родителей (законных представителей) и всего общества, духовно-нравственного развития, эстетического воспитания и художественного становления личности МБОУ ДОД «Детская школа искусств»  Яранского района создает комфортную развивающую образовательную среду, обеспечивающую возможность:

- выявления и развития одаренных детей в области музыкального искусства;

- организации творческой деятельности учащихся путем проведения творческих мероприятий (конкурсов, фестивалей, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений и др.);

- организации посещений учащимися учреждений культуры и организаций (филармоний, выставочных залов, театров, музеев и др.);

- организации творческой и культурно-просветительской деятельности совместно с другими детскими школами искусств, в том числе по различным видам искусств, ОУ среднего профессионального и высшего профессионального образования, реализующими основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;

- использования в образовательном процессе образовательных технологий, основанных на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а также современного развития музыкального искусства и образования;

- эффективной самостоятельной работы учащихся при поддержке педагогических работников и родителей (законных представителей) учащихся;

- построения содержания программы «Фольклорное искусство» с учетом индивидуального развития детей, а также тех или иных особенностей субъекта Российской Федерации;

Формы проведения занятий

• практические тематические занятия;
• беседы;
• праздники;
• тематические концерты
• творческие вечера
• театрализованные представления
• совместный досуг детей и родителей

 

 

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«ФИЛИМОНОВСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»

 

 

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

«НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ»

 

 

 

 

 

Предметная область

ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

Рабочая программа по учебному предмету

 

 

УП.02. АНСАМБЛЬ

(домра, балалайка)

Срок реализации 8(9) лет

Структура программы учебного предмета

1. Пояснительная записка

• Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
• Срок реализации учебного предмета;
• Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;
• Форма проведения учебных аудиторных занятий;
• Цели и задачи учебного предмета;
• Обоснование структуры программы учебного предмета;
• Методы обучения;
• Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

2. Содержание учебного предмета

• Сведения о затратах учебного времени;
• Годовые требования по классам;

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
4. Формы и методы контроля, система оценок

• Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
• Критерии оценки;
• Контрольные требования на разных этапах обучения;

5. Методическое обеспечение учебного процесса

• Методические рекомендации педагогическим работникам;
• Методические рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;

6. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

• Учебная литература;
• Нотная литература для переложений;
• Ансамбли для смешанного состава;
• Методическая литература;
• Учебная литература для балалаечников.

 

 

          Пояснительная записка

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Ансамбль», разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Народные инструменты».

В общей системе профессионального музыкального образования значительное место отводится коллективным видам музицирования: ансамблю, оркестру. В последние годы увеличилось число различных по составу ансамблей: как учебных, так и профессиональных.

Навыки коллективного музицирования формируются и развиваются на основе и параллельно с уже приобретенными знаниями в классе по специальности. Смешанные ансамбли русских народных инструментов широко распространяются в школьной учебной практике, так как не во всех музыкальных образовательных учреждениях имеются большие классы струнных народных инструментов, составляющих основу оркестра.

Успешный опыт смешанных ансамблей должен основываться на творческих контактах руководителя коллектива с педагогами по специальности.

Данная программа разработана для ансамбля струнных народных инструментов.

2. Срок реализации учебного предмета « Ансамбль»

Реализации данной программы осуществляется с 4 по 8 классы (по образовательным программам со сроком обучения 8(9) лет).

3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета «Ансамбль»:

Таблица 1

Срок обучения	С 4 по 8 год обучения	9-й год обучения
Максимальная учебная нагрузка (в часах)	330	132
Количество часов на аудиторные занятия	165	66
Количество часов на внеаудиторную (самостоятельную) работу	165	66
Консультации (часов в неделю)	2	2

 

     Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению учебного заведения.

4. Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповая ( от 2 до 10 человек). Рекомендуемая продолжительность урока – 45 минут.
5. Цели и задачи учебного предмета

Цель предмета «Ансамбль» не противоречит общим целям образовательной программы и заключается в следующем:

• развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства., позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять произведения различных жанров и форм в соответствии с ФГТ;
• определение наиболее одаренных детей и их дальнейшая подготовка к продолжению обучения в средних профессиональных музыкальных учебных заведениях.

Программа направлена на решение следующих задач:

• выявление творческих способностей ученика в области музыкального искусства и их развитие в области ансамблевого исполнительства до уровня подготовки, достаточного для творческого самовыражения и самореализации;
• стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления, воображения и творческой активности при игре в ансамбле;
• овладение знаниями, умениями и навыками игры в ансамбле, позволяющими выпускнику приобретать собственный опыт музицирования;
• приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных выступлений в сфере ансамблевого музицирования;
• формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков, необходимых для ансамблевого музицирования, их практическое применение;
• расширение кругозора учащегося путем ознакомления с ансамблевым репертуаром;
• решение коммуникативных задач (совместное творчество обучающихся разного возраста, влияющее на их творческое развитие, умение общаться в процессе совместного музицирования, оценивать игру друг друга);
• развитие чувства ансамбля ( чувства партнерства при игре в ансамбле), артистизма и музыкальности;
• обучение навыкам самостоятельной работы, а также навыкам чтения с листа в ансамбле;
• достижение уровня образованности, позволяющего выпускнику самостоятельно ориентироваться в мировой музыкальной культуре;
• формирование у наиболее одаренных выпускников осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к вступительным экзаменам в профессиональное образовательное учреждение.

Учебный предмет « Ансамбль» неразрывно связан с учебным предметом « Специальность», а также со всеми предметами дополнительной предпрофессиональной программы в области искусства « Народные инструменты».

Предмет «Ансамбль» расширяет границы творческого общения инструменталистов – народников с учащимися других отделений учебного заведения, привлекая к сотрудничеству исполнителей на других инструментах. Ансамбль может выступать в роли сопровождения солистам_ вокалистам академического или народного пения, хору, а также принимать участие в театрализованных спектаклях фольклорных ансамблей.

Знания в ансамбле - накопление опыта коллективного музицирования, ступень для подготовки игры в оркестре.

6. Обоснование структуры программы учебного предмета «Ансамбль»

Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с учеником.

Программа содержит необходимые для организации занятий параметры:

• сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
• распределение учебного материала по годам обучения;
• описание дидактических единиц учебного предмета;
• требования к уровню подготовки обучающихся;
• формы и методы контроля, система оценок;
• методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Выбор методов обучения по предмету « Ансамбль» зависит от:

- возраста учащихся;

- их индивидуальных способностей;

- от состава ансамбля;

- от количества участников ансамбля.

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

• словесный (рассказ, беседа, объяснение);
• метод показа ;
• объяснительно-иллюстративный (педагог играет произведение и попутно объясняет);
• репродуктивный метод (повторение учеником по образцу учителя);
• метод проблемного изложения (педагог ставит и сам решает проблему, показывая при этом ученику разные пути и варианты решения);
• частично-поисковый (ученик участвует в поисках решения поставленной задачи).

Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных особенностей учащегося. Методы работы с ансамблем народных инструментов в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях ансамблевого исполнительства на русских народных инструментах.

8. Материально-технические условия

Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Для реализации образовательной программы в образовательном учреждении с полной комплектацией учеников по всем народным инструментам должно быть достаточное количество высококачественных оркестровых русских инструментов.

• Созданы условия для содержания , своевременного обслуживания и ремонта инструментов.
• Разноуровневые стулья.
• Чехлы для хранения и удобной транспортировки инструмента.
• Пюпитры в нужном количестве для чтения нотных текстов.
• Подставки для ног ( для обеспечения максимально комфортных условий) .
• Электронный или акустический камертон для точной и удобной настройки инструмента, камертон.

Для оборудования класса также необходимо наличие фортепиано, аудио и видео оборудования, наглядных пособий, нотной и методической литературы. В школе желательно иметь концертный зал, оборудованный одеждой сцены, световым и звуковым оборудованием.

9. Связь с другими предметами программы

Весь комплекс предметов, составляющих учебный план к предметной области «Народные инструменты» - это логически выстроенный, полный   и достаточный цикл. Содержание предмета расширяет и дополняет уровень знаний учащихся по таким предметам, как Музыкальное исполнительство:

• Специальность,
• Ансамбль,
• Фортепиано,
• Хоровой класс.

Теория и история музыки:

• Сольфеджио,
• Слушание музыки,
• Музыкальная литература (зарубежная, отечественная).

В дополнение к названным, предмет «Оркестровый класс» способствует развитию гармонического слуха и музыкальной памяти, умений ансамблевого исполнительства, навыков коллективного музицирования, даёт основы знаний репертуара различных жанров и стилей в исполнении оркестра народных инструментов.

Содержание учебного предмета

         Основные составы ансамблей, наиболее практикуемые в ДШИ – дуэты, трио. Реже – квартеты, квинтеты и т.д.

Ансамбли могут быть составлены как из однородных инструментов,( только домр, балалаек, баянов, аккордеонов, гитар), так и из различных групп инструментов, куда могут входить например: домра, балалайка и баян, или аккордеон, а так же шумовые или ударные инструменты .Инструментальный состав, количество участников в ансамбле могут варьироваться.

Однородные составы:

1.1. Дуэты

- Дуэт домристов – домра малаяI, домра малаII ( или домра малая и домра альт – в старших классах);

- Дуэт балалаечников – балалайка примаI ,балалайка примаII;

- Дуэт баянистов – баянI, баянII;

- Дуэт гитаристов – гитараI, гитараII;

- Дуэт аккордеонистов – аккордеонI, аккордеонII.

1.2. Трио

- Трио домристов – домра малаяI, домра малаяII, домра альт;

- Трио балалаечников – балалайкаI, II, балалайка альт;

балалайка прима, балалайка секунда, балалайка бас ( в старших классах);

- Трио баянистов – баянI, баянII, баянIII;

- Трио гитаристов- гитараI, гитараII, гитараIII;

- Трио аккордеонистов – аккордеонI, аккордеонII, аккордеонIII;

1.3. Квартеты

- Квартет домристов- домра малая, домра альтI, домра альтII, домра бас ( в старших классах);

- Квартет балалаечников – бал-ка примаI, бал-ка примII, бал-ка секунда, бал-ка бас;

- Квартет баянистов – баянI, баянII, баянIII, баянIV;

- Квартет гитаристов – гитараI, гитараII, гитараIII, гитараIV;

Квартет аккордеонистов – аккордеонI, аккордеонII, аккордеонIII, аккордеонIV;

1.4. Квинтеты

- Квинтет домристов – домра малаяI, домра малаяII, домра альт, домра альт, домра бас ( лучше балалайка бас);

- Квинтет балалаечников – балалайка примаI, балалайка примаI, балалайка секунда, балалайка альт, балалайка бас;

- Квинтет баянистов – ( при наличии в школе соответствующих инструментов) – баянI, баянII, баян альт, баян тенор, баян бас;

- Квинтет гитаристов – гитараI, гитараII, гитараIII, гитараIV, гитараV;

- Квинтет аккордеонистов – аккордеонI, аккордеонII, аккордеонIII, аккордеонIV, аккордеонV;

1.5. Секстеты

- Секстет домристов – домра малаяI, домра малаяII, домра альтI, домра альтII, домра бас, домра бас;

- Секстет балалаечников – балалайка примаI, балалайка примаII, балалайка секунда, балалайка альт, балалайка бас, балалайка контрабас;

- Секстет баянистов ( при наличии в школе соответствующих инструментов) – сопраноI, сопраноII, баян альт, баян тенор, баян бас, баян контрабас;

Соответственно по принципу прибавления еще одного инструмента формируются секстет гитаристов и аккордеонистов.

2. Смешанные составы:

2.1. Дуэты

- домра малая, баян или аккордеон;

- домра малая, балалайка прима;

- домра малая, гитара;

- балалайка прима, баян;

Балалайка прима, аккордеон.

2.2. Трио

- домра малая, балалайка прима, баян или аккордеон;

- домра малая, балалайка прима, балалайка бас;

- балалайка прима, домра малая, балалайка альт;

2.3. Квартеты

- домра малая, домра альт, балалайка прима, баян или аккордеон;

- домра малая, домра альт, балалайка секунда, балалайка бас;

- домра малая, домра альт, домра бас, аккордеон.

2.4. Квинтеты

- домра малая, домра альт, балалайка прима, баян или аккордеон, балалайка бас;

- домра малая, домра альт, домра бас, баян, балалайка прима;

- домра малая, домра альт, балалайка прима, балалайка секунда, балалайка бас.

2.5. Секстеты

- домра малая, домра альт, балалайка прима, балалайка альт, балалайка бас. баян или аккордеон;

- домра малая, домра альт, балалайка прима, балалайка секунда, балалайка контрабас;

- домра малая, домра альтI, домра альтII, домра бас, балалайка прима, баян или аккордеон.

Также в классе ансамбля практикуется унисонная форма музицирования.

При наличии инструментов в учебном заведении и при наличии достаточного числа обучающихся возможно дублирование определенных партий по усмотрению руководителя ансамбля

1. Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета «Ансамбль», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия представлены в Таблице 2.

 

Срок обучения 8 (9) лет

Таблица 2

	Распределение по годам обучения
Класс	1	2	3	4	5	6	7	8	9
Продолжительность учебных занятий (в неделях)	32	33	33	33	33	33	33	33	33
Количество часов на аудиторные занятия в неделю				1	1	1	1	1	2
Общее количество часов на аудиторные занятия	165								66
	231
Количество часов на внеаудиторные занятия в неделю				1	1	1	1	1	2
Общее количество часов на внеаудиторные (самостоятельные) занятия по годам				33	33	33	33	33	66
Общее количество часов на внеаудиторные (самостоятельные) занятия	165								66
	231
Максимальное количество часов занятия в неделю				2	2	2	2	2	4
Общее максимальное количество часов по годам				66	66	66	66	66	132
Общее максимальное количество часов на весь период обучения	330								132
	462

Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, данное время направлено на освоения учебного материала.

Обьем времени на самостоятельную работу определяется с учетом сложившихся педагогических традиций и методической целесообразности.

Виды внеаудиторной работы:

• самостоятельные занятия по подготовке домашнего задания;
• подготовка к контрольным урокам, зачетам и экзаменам;
• подготовка к концертным, конкурсным выступлениям;
• посещение учреждений культуры ( филармоний, театров, концертных залов и др.)
• участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения и др.

Требование по годам обучения

В ансамблевой игре так же, как и в сольном исполнительстве требуются определенные музыкально-технические навыки владения инструментом, навыки совместной игры, такие, как:

- сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного творчества – ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;

- навыки по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого исполнительства, обусловленных художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.

Годовые требования ( домра)

Срок обучения 8 (9) лет

Четвертый класс

• В течение года учащиеся должны пройти 5 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 3

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (две пьесы по нотам). Май – зачет (одна пьеса на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта домр:

1. « У колыбели» Мендельсон Ф.
2. « Менуэт» Рамо Ж.
3. « Ванька – Танька» Даргомыжский А.
4. Р.н.п. « Ты не стой, не стой колодец» обр. Лядова А.

Пьесы для дуэта домр, балалайки:

1. « В школе на перемене» Мильман М.
2. « Музыкальная шкатулка» Майкапар С.
3. « Менуэт» Бетховен Л.
4. Р.н.п. « Тонкая рябина» обр. Шалова А.

Пятый класс

• В течение года учащиеся должны пройти 5 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 4

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (две пьесы по нотам). Май – зачет (одна пьеса на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта домр:

1. « Поэма» Фибих З.
2. « Три танца» Пеэрль П.
3. « В темпе менуэта» Корелли А.
4. « Гавот» Польдяев В.
5. « Лирическое настроение» дербенко Е.
6. « Детская полька2 Шостакович Д.

Пьесы для домр, балалайки:

1. « Менуэт» Боккерини Л.
2. « Гавот» Люлли Ж.
3. « Вальс снежинок», « Веселая игра» из « Детского альбома» Дербенко Е.

Пьесы для домры и шестиструнной гитары:

1. « Юля – вальс» Янгель Ф.К.
2. « Сицилиана» Бах И.С.
3. « Старинный испанский танец» Сор Ф.

Шестой класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 5

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (две пьесы по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (две пьесы по нотам). Май – зачет (одна пьеса на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта домр:

1. « Гавот» из Камерной сонаты Корелли А.
2. « Мелодия» Цинцадзе С.

Пьесы для дуэта домра и балалайка:

1. « Рондо» Куперен Ф.

Пьесы для трио: домра, балалайка и шестиструнная гитара:

2. « Тамбурин» Рамо Ж.Ф.

Пьесы для трио: домра, балалайка и баян:

3. « Музыкальный привет» Тамарин И.

         Пьесы для домры и шестиструнной гитары:

1. « Венецианская барколора» Чиполони А.

       Пьесы для домры малой, домры альт и шестиструнной гитары:

1. « Раздумье» Мусоргский М.

       Пьесы для домры малой, домры альт и фортепиано:

       1.» Песня гондольера» Меццакапо Э.

Седьмой класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес:

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 6

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (две пьесы по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Май – экзамен (две пьесы на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для домр и фортепиано:

1. « Прелюдия» и « Куранта» из « Камерной сонаты2 Корелли А.
2. « Вальс» из к/ф « Берегись автомобиля» Петров А.
3. « Хоровод» Польдяев В.

Пьесы для дуэта домр и балалайки в сопровождении фортепиано:

1. « Малыш» регтайм Тамарин И.
2. « Танцующие куранты» Гаврилин В.

Пьесы для домры малой, домры альт и фортепиано:

1. « Мини – гавот» Меццакапо Е.

Пьесы для домры и шестиструнный гитары:

1. « Аллегретто» Фюрстенау К.

Пьесы для домры малой 1, 2, домры альт и фортепиано:

1. « Серенада» из спектакля « Валенсианская ночь» Хачатурян А.

Восьмой класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес:

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 7

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок ( одна пьеса по нотам) Декабрь – зачет (две пьесы на память).	Март – контрольный урок ( одна пьеса по нотам) Май – зачет (две пьесы на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для домр и фортепиано:

1. « Маленький диксиленд» Кокорин А.
2. « Дуэт» из « Маленькой сюиты» Онеггер А.
3. « Гавот» из балета « Барышня – служанка» Глазунов А.
4. « Под гармошку» Цыганков А.

Пьесы для дуэта домр и балалайки:

1. « Пахал Захар огород» Шишаков Ю.
2. « Полька – шарманка» Шостакович Д.

Пьесы для дуэта домр, балалайки и фортепиано:

1. « Танцующий скрипач» Крамер Д.
2. « Каприччио» Тамарин И.

Девятый класс

     - В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 8

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (две пьесы на память).	Март – контрольный урок ( одна пьеса по нотам). Май – зачет(две пьесы на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для                                                                     исполнения

                       Пьесы для дуэта домр и фортепиано:

1. « Серенада – болеро» Цыганков А.
2. « Гавана – клуб» Кокорин А.
3. « Танец на площади» из балета « Медный всадник» Глиэр Р.

Пьесы для дуэта домр и балалайки:

1. « Воронежская хороводная» Шишаков Ю.
2. « Жига» Обер Ж.
3. Р.н.п. « Ай, все кумушки, домой» обр. Трояновского Б.

Пьесы для дуэта домр, балалайки и фортепиано:

 

1. « Малыш» - регтайм Тамарин И.
2. « Юмореска» Польдяев В.

Годовые требования ( балалайка)

Срок обучения 8 (9)лет

Четвертый класс

• В течение года учащиеся должны пройти 5 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

Таблица 9

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (две пьесы по нотам). Май – зачет (одна пьеса на память).

 

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта балалаек:

1. р.н.п. « Волга – реченька глубока» обр. Шалава А.
2. « Ой, веночки» Шишаков Ю.
3. р.н.п. « Во лузях» обр. Авксентьева В.
4. р.н.п. « Выйду ль я на реченьку» обр. Авксентьев В.

                                 Пьесы для дуэта балалаек и фортепиано:

1. « Колыбельная» из оперы « Садко» Римский – Корсаков Н.
2. « Немецкий танец2 Бетховен Л.

Пятый класс

• В течение года учащиеся должны пройти 5 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

         Таблица 10

 

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (две пьесы по нотам). Май – зачет (одна пьеса на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта балалаек:

1. р.н.п. « Тонкая рябина» обр. Шалова А.
2. р.н.п. « Во лесочке комарочков много уродилось» обр. Шалова А.
3. р.н.п. « Заставил меня муж парну банюшку топить» обр. Шалова А.
4. р.плясовая « Полянка» обр. Авксентьева В.
5. « Марш – гротеск» Белецкий В., Розанов А.
6. « Кубинский танец» Тамарин И.

Шестой класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

         Таблица 11

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (две пьесы по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (две пьесы по нотам). Май – зачет (одна пьеса на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта балалаек:

1. р.н.п. « На горе было, горе» обр. Шалова А.
2. р.н.п. « Кольцо души девицы» обр. Шалова А.
3. « Прелюдия» Дербенко Е.
4. ев.н.п. « Тум – балалайка» обр. Шалова А.
5. « Чакона» дюран О.
6. р.н.п. « Как на травке» обр. Андрюшенкова Г.

Седьмой класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

                                                                                                                                                        Таблица 12

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (две пьесы по нотам). Декабрь – зачет (одна пьеса на память).	Март – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Май – экзамен (две пьесы на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта балалаек и фортепиано:

1. « Пиццикато» Глазунов А.
2. р.н.п. « При долинушке» обр. Шалова А.
3. « Ливенский ковбой» Дербенко Е.
4. « Импровизация» на тему « Подмосковные вечера» Конов В.
5. « Танец пастушков» из балета Щелкунчик» Чайковский П.
6. « У родника» Юн – Сын – Дин.

Восьмой класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

         Таблица 13

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (две пьесы на память).	Март – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Май – зачет (две пьесы на память).

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта балалаек и фортепиано:

1. « Танец Феи драже» из балета « Щелкунчик» Чайковский П.
2. р.н.п. 2 Чтой – то звон» обр. Шалова А.
3. « Кумушки» Авксеньтьев Б.
4. « Марш» из балета « Щелкунчик» Чайковский П.

Пьесы для дуэта балалайка и гитара:

1. « Трик – трак» Полька Штраус И.
2. р.н.п. « Винят меня в народе» Шалов А.

Девятый класс

• В течение года учащиеся должны пройти 6 пьес.

За учебный год учащиеся должны исполнить

         Таблица 14

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Декабрь – зачет (две пьесы на память).	Март – контрольный урок (одна пьеса по нотам). Май – зачет (две пьесы на память).

 

Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения

Пьесы для дуэта балалаек и гитары:

1. « Мазурка» Венявский Г.
2. « Я встретил Вас» Глинка М.

       Пьесы для дуэта балалаек и домры:

1. « Кукушка» Дакен К.
2. « Хоруме» грузинский танец Цинцадзе С.

Пьесы для унисона балалаечников:

1. « Полет шмеля» из оперы « Сказка о царе Салтане» Римский – Корсаков Н.
2. « Торжественный полонез» Андреев В.

Требования к уровню подготовки обучающихся

Данная программа отражает разнообразие репертуара, а также демонстрирует возможность индивидуального подхода к каждому ученику. Содержание программы направлено на обеспечение художественно-эстетического развития учащегося и приобретения им художественно-исполнительских знаний, умений и навыков в области ансамблевого исполнительства.

Таким образом, ученик к концу прохождения курса программы обучения должен:

• знать основные исторические сведения об инструменте;
• знать конструктивные особенности инструмента;
• знать элементарные правила по уходу за инструментом и уметь их применять при необходимости;
• знать оркестровые разновидности инструментов;
• знать основы музыкальной грамоты;
• знать систему игровых навыков и уметь применять ее самостоятельно;
• знать основные средства музыкальной выразительности (тембр, динамика, штрих, темп и т. д.);
• знать основные жанры музыки (инструментальный, вокальный, симфонический и т. д.);
• знать технические и художественно-эстетические особенности, характерные для ансамблевого исполнительства ;
• уметь самостоятельно настраивать инструмент;
• уметь самостоятельно определять технические трудности несложного музыкального произведения и находить способы и методы в работе над ними;
• уметь самостоятельно среди нескольких вариантов аппликатуры выбрать наиболее удобную и рациональную;
• уметь самостоятельно, осознанно работать над несложными произведениями, опираясь на знания законов формообразования, а также на освоенную в классе « специальность» под руководством педагога методику поэтапной работы над художественным произведением;
• уметь творчески подходить к созданию художественного образа, используя при этом все теоретические знания и предыдущий практический опыт в освоении ансамблевого исполнительства;
• иметь навык игры по нотам;
• иметь навык чтения с листа несложных произведений, необходимый для ансамблевого и оркестрового музицирования;
• приобрести навык транспонирования и подбора по слуху, так необходимых в дальнейшем будущему оркестровому музыканту;
• приобрести навык публичных выступлений, как в качестве солиста, так и в различных ансамблях и оркестрах.

Реализация программы обеспечивает:

• наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству в целом;
• умение в ансамбле реализовывать индивидуальные практические навыки игры на инструменте, приобретенные в классе по специальности;
• приобретение особых навыков игры в музыкальном коллективе ( ансамбль, оркестр);
• знание музыкальной терминологии;
• развитие навыка чтения нот с листа музыкальных произведений;
• развитие навыка транспонирования и подбора по слуху;
• навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;
• знание репертуара для ансамбля;
• наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста;
• повышение мотивации к продолжению профессионального обучения на инструменте.

Формы и методы контроля, система оценок

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Каждый из видов контроля успеваемости учащихся имеет свои цели, задачи и формы.

Оценки качества знаний по предмету «Ансамбль» охватывают основные виды контроля:

• текущий контроль успеваемости;
• промежуточная аттестация учащихся;
• итоговая аттестация учащихся.

Цель промежуточной аттестации – определение уровня подготовки учащегося на определенном этапе обучения по конкретно пройденному материалу.

Таблица 15

Вид контроля	Задачи	Формы
Текущий контроль	·    поддержание учебной дисциплины, ·    выявление отношения учащегося изучаемому предмету, ·    повышение уровня освоения текущего учебного материала. ·    ответственность в организации домашних заданий. ·    воспитательные цели, которые могут носить стимулирующий характер. Текущий контроль осуществляется регулярно преподавателем в рамках расписания занятий и предлагает использование различной системы оценок. Результаты текущего контроля учитываются при выставлении четвертных, полугодовых, годовых оценок. Оценки выставляются в журнал и дневник учащегося. При оценивании учитывается: отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность, качество выполнения предложенных заданий, инициативность и проявление самостоятельности как на уроке, так и во время домашней работы, темпы продвижения.	·  контрольные уроки, ·  прослушивания к конкурсам, отчетным концертам.
Промежуточная аттестация	·    определение успешности развития учащегося и усвоения им программы на определенном этапе обучения.	·  зачеты , ·  академические концерты, ·  переводные зачеты, ·  экзамены
Итоговая аттестация	·    определяет уровень и качество освоения программы учебного предмета.	·  экзамен – проводится в выпускных классах: 5 (6), 8 (9).

Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков учащихся в классе по предмету « Ансамбль». Они не требуют публичного исполнения и концертной готовности. Это своего рода проверка навыков самостоятельной работы учащихся, проверка технического роста, проверка степени овладения навыками музицирования (чтение с листа, подбор по слуху, транспонирование), проверка степени готовности учащихся выпускных классов к итоговой аттестации. Контрольные прослушивания проводятся в классе в присутствии комиссии, включая в себя элементы беседы с учащим ся, и предполагают обязательное обсуждение рекомендательного характера.

Также преподаватель может сам назначать и проводить контрольные уроки в течение четверти, это зависит от этапности изучаемой программы с целью повышения мотивации в ученике к учебному процессу.

Контрольные уроки проводятся в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет « Ансамбль». Каждая форма проверки ( кроме переводного экзамена) может быть дифференцированной ( с оценкой), так и недифференцированной, с обязательным методическим обсуждением, носящим рекомендательный , аналитический характер отмечать степень освоения учебного материала, активность, перспективы и темп развития учеников .

Переводные экзамены проводятся в конце каждого учебного года. Исполнение полной программы демонстрирует качество освоения учебного материала, уровень соответствия с учебными задачами данного года обучения. Переводной экзамен проводится с применением дифференцированных систем оценок, завершаясь обязательным методическим обсуждением. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. Учащиеся, освоивший в полном объеме программу, переводятся в следующий класс. По завершению экзамена допускается пересдача, если обучающийся получил неудовлетворительную оценку. Условия пересдачи и повторной сдачи экзамена определены в локальном акте образовательного учреждения « Положение о текущем контроле знаний и промежуточной аттестации обучающихся»

Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы по предмету « Ансамбль». Экзамен проводится в выпускных классах: 8 (9), в соответствии с действующими учебными планами. Итоговая аттестация проводится по утвержденному директором школы расписанию.

2. Контроль и учет успеваемости

Контроль успеваемости осуществляется преподавателем на уроках по пятибалльной системе. Оценка выставляется не реже чем раз в три урока. По итогам четверти и года выставляется итоговая оценка.

Успеваемость учащихся по программе «Ансамбль» учитывается на различных выступлениях: экзаменах, контрольных уроках, зачетах , а также на открытых концертах, конкурсах, прослушиваниях к ним.

Форма и репертуар зачетных выступлений учащихся планируется в индивидуальном порядке, так как частота зачетных выступлений, их форма, а также уровень технической и художественной сложности зачетного репертуара находятся в зависимости от индивидуальных способностей учащихся.

В соответствии с учебным планом в 8 (5) классе учащиеся сдают зачет, экзамен. В остальных классах проходят контрольные уроки, и зачеты которые проводятся систематически 2 раза в год с оценкой в конце первого и второго полугодия (декабрь, май). Для показа на зачете из общего объёма годовых требований педагог должен подготовить с учеником одно или два произведения различных по жанру и форме. Количество произведений для исполнения не ограничивается.

Кроме того, педагогом также рекомендуется готовить учащихся к выступлению на конкурсах, учебных концертах , концертах для родителей.

Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными планами в выпускном классе и в классе дополнительного года обучения. В остальных классах учебный год завершается переводным зачетом. Переводной экзамен является обязательным для всех.

Участие в отборочных прослушиваниях, концертах, конкурсах и подобных им мероприятиях приравнивается к выступлению на академическом концерте.

При выведении итоговой оценки учитывается следующее:

• оценка годовой работы учеников, выведенная на основе их продвижения;
• оценка учеников за выступление на концерте и переводном зачете, а также результаты контрольных уроков;
• другие выступления учеников в течение учебного года.

Критерии оценки качества выступления учащихся

Оценка 5 (отлично) выставляется за технически безупречное исполнение программы, при котором исполнительская свобода служит раскрытию художественного содержания произведений, слаженности в ансамблевой игре.

В том случае, если программа исполнена наизусть ярко и выразительно, убедительно и законченно по форме.

Проявлено индивидуальное отношение к исполняемому произведению для достижения наиболее убедительного воплощения художественного замысла. Продемонстрировано свободное владение техническими приемами, а также приемами качественного звукоизвлечения.

Оценка 4 (хорошо) выставляется за техническую свободу, осмысленную и выразительную игру, в том случае, когда учеником демонстрируется достаточное понимание характера и содержания исполняемого произведения программа исполнена наизусть, проявлено индивидуальное отношение к исполняемому произведению, однако допущены небольшие технические и стилистические неточности.

Учащийся демонстрирует применение художественного оправданных технических приёмов, свободу и пластичность игрового аппарата. Допускаются небольшие погрешности не разрушающие целостность исполняемого произведения.

Оценка 3 (удовлетворительно) выставляется за игру, в которой учащийся демонстрирует ограниченность своих возможностей, неяркое, необразное исполнение программы.

Программа исполнена наизусть с неточностями и ошибками, слабо проявляется осмысленное и индивидуальное отношение к исполняемому произведению

Учащийся показывает недостаточное владение техническими приёмами, отсутствие свободы и пластичности игрового аппарата, допущены погрешности в звукоизвлечении.

Оценка 2 (неудовлетворительно) выставляется за отсутствие музыкальной образности в исполняемом произведение слабое знание наизусть, грубые технические ошибки и плохое владение инструментом, не слаженность в коллективной игре.

Зачет ( без оценки) отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения.

Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной.

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

Творческое развитие учащихся

 

- организация творческой деятельности учеников путем проведения творческих мероприятий ( конкурсов, фестивалей, мастер-классов, олимпиад, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений и др.);

- организация посещений учащимися учреждений культуры и организаций ( филармонии, выставочных залов, театров, музеев и др.);

- создание творческих коллективов;

- использование в образовательном процессе образовательных технологий, основанных на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а так же современного развития музыкального искусства и образования;

- организация эффективной самостоятальной работы учащихся при поддержке педагогических работников и родителей ( законных представителей) учащихся.

Методическое обеспечение учебного процесса

1. Методические рекомендации педагогическим работникам

В работе с учащимися педагог должен следовать основным принципам дидактики: последовательность, систематичность, доступность, наглядность в освоении материала.

Процесс обучения должен протекать с учетом индивидуальных психических особенностей учеников, их физических данных. Педагог должен неустанно контролировать уровень развития музыкальных способностей своих учеников.

В отличии от другого вида коллективного музицирования – оркестра, где партии, как правило, дублируются, в ансамбле каждый голос солирующий, выполняет свою функциональную роль. Регулярные домашние занятия позволяют выучить наиболее сложные музыкальные фрагменты до начала совместных репетиций. Согласно учебному плану, как в обязательной, так и в вариативной части обьем самостоятельной нагрузки по предмету «Ансамбль» составляет один час в неделю.

Педагогу по ансамблю можно рекомендовать частично составить план занятий с учетом времени, отведенного на ансамбль, для индивидуального разучивания партий с каждым учеником. На начальном этапе в ансамблях из трех и более человек рекомендуется репетиции проводить по два человека, умело сочетать и чередовать состав. Так же можно предложить использование часов, отведенных на консультации, предусмотренные учебным планом. Консультации проводятся с целью подготовки учеников к контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям, по усмотрению учебного заведения.

Педагог должен иметь в виду, что формирование ансамбля иногда происходит в зависимости от наличия конкретных инструменталистов в данном учебном заведении. При определенных условиях допустимо участие в одном ансамбле учеников разных классов и возрастов ( младшие – средние, средние – старшие). В данном случае педагогу необходимо распределить партии в зависимости от степени подготовленности учеников.

В целях расширения музыкального кругозора и развития навыков чтения нот с листа желательно знакомство учеников с большим числом произведений, не доведя их до уровня концертного выступления.

На начальном этапе обучения важнейшим требованием является ясное понимание учеником своей роли и значения своих партий в исполняемом произведении в ансамбле.

Педагог должен обращать внимание на настройку инструментов, работу над качеством звука, интонацией, разнообразными ритмическими вариантами, динамикой (средствами музыкальной выразительности), штриховую согласованность, ритмическую слаженность и четкую, ясную схему формообразующих элементов. В этой связи педагогу необходимо научить учеников слуховому контролю.

Работа над музыкальным произведением должна проходить в тесной художественной и технической связи.

Важной задачей предмета является развитие навыков самостоятельной работы над домашним заданием. В качестве проверки знаний ученика об основных этапах в работе над произведением можно порекомендовать ученику выучить самостоятельно свою партию произведения.

Большое значение в воспитании музыкального вкуса отводится изучаемому репертуару. Помимо обработок народных мелодий, органично звучащих на народных инструментах и составляющих основу репертуара, необходимо включать в учебные программы переложения лучших образцов зарубежной и отечественной классики, произведений, написанных для других инструментов. Рекомендуется исполнять переложения, в которых сохранен замысел автора и в то же время грамотно, полноценно использованы характерные особенности, а так же собственные переложения и инструментовки педагога данного предмета.

При выборе репертуара для различных по составу ансамблей педагог должен стремиться к тематическому разнообразию, обращать внимание на сложность материала, ценность художественной идеи, качество инструментовок и переложений для конкретного состава, а так же на сходство диапозонов инструментов, на фактурные возможности данного состава. Грамотно составленная программа, профессионально, творчески выполненная инструментовка – залог успешных выступлений.

В звучании ансамбля немаловажным моментом является размещение исполнителей ( посадка ансамбля). Оно должно исходить от акустических особенностей инструментов, от необходимости музыкального контактирования между участниками ансамбля.

Вся творческая деятельность педагога-музыканта должна иметь научно обоснованный характер и строиться на базе имеющейся методической литературы.

2. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся

• самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими;
• периодичность занятий – каждый день;
• объем самостоятельных занятий в неделю – один час.

Объем самостоятельной работы определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программы начального и основного общего образования, с опорой на сложившиеся в учебном заведении педагогические традиции и методическую целесообразность, а также индивидуальные способности ученика.

Ученик должен быть физически здоров. Занятия при повышенной температуре опасны для здоровья и нецелесообразны, так как результат занятий всегда будет отрицательным.

Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько приемов и должна строиться в соответствии с рекомендациями преподавателя по ансамблю.

Необходимо помочь ученику организовать домашнюю работу, исходя из количества времени, отведенного на занятие. В самостоятельной работе должны присутствовать разные виды заданий. Учащийся должен тщательно выучить индивидуальную партию, обращая внимание не только на нотный текст, но и на все авторские указания, после чего следует переходить к репетициям с партнером по ансамблю. После каждого урока с партнером и педагогом ансамбля, необходимо вновь репетировать коллективом, чтобы исправить указанные педагогом недостатки в игре. Желательно самостоятельно ознакомиться с партией другого участника ансамбля. Важно, чтобы партнеры по ансамблю обсуждали друг с другом свои творческие намерения, важные для достижения наибольшей синхронности звучания, а также звукового баланса между исполнителями.

Все рекомендации по домашней работе в индивидуальном порядке дает педагог и фиксирует их в дневнике.

3. Дидактическое обеспечение

В ДШИ имеется библиотека для разных видов дуэтов, ансамблей, оркестров. А так же инструментовок, обработок на русские темы и т.д.. Все произведения, включенные в примерные репертуарные списки настоящей программы, имеются в наличии.

Учащиеся свободно могут пользоваться библиотечным фондом школы, а в случае острой необходимости могут отксерокопировать или отсканировать любое выбранное музыкальное произведение.

Списки рекомендуемой методической и нотной литературы

1. Методические пособия
2. « Самоучитель игры на балалайке» Илюхин А. Г. Москва 1982г.
3. « Фольклорно- инструментальный ансамбль и его инструменты» г. Красноярск 2005г.
4. « Применение психологических знаний в практической деятельности музыканта-педагога» Бочкарев Л. 1979г.
5. « Избранное» Бельская И. ч.1 г. Москва 2012г.
6. « Избранное» Бельская И. ч.2 г. Москва 2012г.
7. « Искусство» все для учителя научно- методический журнал г. Москва 2013г.

« Музыка в школе» в.3 г. Москва 2013г.

8. Учебная нотная литература
9. « Педагогический репертуар домриста» 1-2 класс в.4 г. Москва 1981г.
10. « Педагогический репертуар домриста» 3-5 класс в.4 г. Москва 1981г.
11. « Пьесы» для ансамбля домр с фортепиано г. Ленинград 1990г.
12. « Школа игры на трехструнной домре» Александров А. г. Москва 1990г.
13. « Школа игры на трехструнной домре» Чунин В. г. Москва 1990г.
14. « На досуге» репертуарная тетрадь домриста» в.1 г. Москва 1982г.
15. « Хрестоматия домриста» 1-3 классы г. Москва 1989г.
16. « Хрестоматия домриста» 4-5 классы г. Москва 1990г.
17. « Азбука домриста» тетрадь 1 г. Москва 2004г.
18. « Азбука домриста» тетрадь 2 г. Москва 2004г
19. « Нескучный ритм» сборник переложений для домры. балалайки и фортепиано г. Красноярск 2011г.
20. « Балалайка» 2класс г. Киев 1981г.
21. « Балалайка» 3класс г. Киев 1982г.
22. « Балалайка» 4класс г. Киев 1983г.
23. « Балалайка» 5класс г. Киев 1984г.
24. « Дуэты балалаек» хрестоматия для 1-2-классов ДМШ г. Москва 1991г.
25. « Педагогический репертуар балалаечника» 3-5 классы ДМШ в.3 г. Москва 1979г.
26. « Концерт в сельском клубе2 в.7 г. Москва 1987г.
27. « Репертуар клубного орк. р.н.инстр.» в.1г. Москва 1979г.
28. « Пьесы для ансамбля струнных щипковых инструментов» в. 1 г. Красноярск 2001г.
29. «Концертные дуэты для домры игитары» г. Красноярск 2010г.
30. « Оркестровая и ансамблевая музыка» для народных инструментов г.Красноярск 2010г.
31. « Пьесы» для балалайки и фортепиано г. Москва 1981г.
32. « Самоучитель игры на балалайке» Илюхин А. г. Москва 1985г.
33. « Играет детский орк.народ..инстр.» в.1 г. Москва 1983г.
34. « Популярные пьесы» для русс.народ.инстр. г. Красноярск 2010г.
35. « Репертуар школьного оркестра русс.народ.инстр.» в.3 г.Ленинград 1990г.
36. « Фольклорно- инструментальный ансамбль и его инструменты» г.Красноярск 2005г.
37. « Хрестоматия орк. русс.народ.инстр.» ч.1 народные мелодии г.Москва 1985г.
38. « Хрестоматия орк. русс.народ.инстр.» ч.2 русские композиторы г.Москва 1986г.
39. « Хрестоматия орк. русс.народ.инстр.» ч.4 советские композиторы г.Москва 1989г.
40. « Хрестоматия по дирижированию» в.5 г. Москва 1984г.
41. « Хрестоматия по дирижированию» в.6 г. Москва 1985г.
42. « Произведения для орк. русс.народ.инстр.» г. Москва 1990г.
43. « Из репертуара академического оркестра русс.народ.инстр. Гостелерадио Союза ССР» в.1 г. Москва 1990г.
44. « Из репертуара Государственного республиканского русс. народ. Ансамбля « Россия» г. Москва 1990г.
45. « Искусство аккомпанимента» для смешанных ансамблей русских народных инструментов» в.3 г. Москва 1982г.
46. « Пьесы» для ансамблей русских народных инструментов» учащимся ДМШ в.2 г. Ленинград 1982г.
47. « Пьесы» для ансамблей русских народных инструментов» учащимся ДМШ в.4 г. Ленинград 1985г.
48. « Современный русский народ. орк.» Чунин В. г. Москва1981г.
49. « Популярные песни в сопровождении ансамбля русс.народ. инстр.» в.4 г. Москва 1983г.
50. « Пьесы для орк.народ.инструментов» г. Киев 1982г.
51. « Пьесы для орк.народ.инструментов» г. Киев 1985г.
52. « Современный русск. народ. орк.» г. Москва 1990г.
53. « Из репертуара инструментального Ансамбля « Балалайка» в.2 г.Москва 1982г.
54. « Из репертуара инструментального Ансамбля « Балалайка» в.3 г.Москва 1983г.
55. « Музыкальный лубок» из репертуара современных ансамблей русс. народ. инстр. г. Москва 1991г.
56. « Оркестр в классе» в.1 г. Москва 1990г.
57. « Детский оркестр» Бублей С. г. Ленинград 1989г.
58. « Зеленые рукава» избранные произведения для домры и гитары
59. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.9 г. Москва 2003г.
60. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.11 г. Москва 2003г.
61. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.1 г. Москва 2005г.
62. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.12 г. Москва 2005г.
63. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.3 г. Москва 2006г.
64. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.2 г. Москва 2007г.
65. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.2 г. Москва 2007г.
66. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.7 г. Москва 2007г.
67. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.7 г. Москва 2007г.
68. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.6 г. Москва 2007г.
69. « Нотный альбом» произведения для дуэтов в.11 г. Москва 2007г.
70. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.10 г. Москва 2007г.
71. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.6 г. Москва 2009г.
72. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.2 г. Москва 2011г.
73. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.3 г. Москва 2011г.
74. « Нотный альбом» произведения для ансамбля в.8 г. Москва 2011г.

 

 

Структура программы учебного предмета

 

1. Пояснительная записка

• Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
• Срок реализации учебного предмета;
• Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;
• Форма проведения учебных аудиторных занятий;
• Цели и задачи учебного предмета;
• Обоснование структуры программы учебного предмета;
• Методы обучения;
• Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;

2. Содержание учебного предмета

• Сведения о затратах учебного времени;
• Годовые требования по классам;

3. Требования к уровню подготовки обучающихся
4. Формы и методы контроля, система оценок

• Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
• Критерии оценки;

5. Методическое обеспечение учебного процесса

• Методические рекомендации педагогическим работникам;
• Методические рекомендации по организации самостоятельной работы;

6. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

• Учебная литература;
• Учебно-методическая литература;
• Методическая литература

 

 

          Пояснительная записка

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Специальность» по виду инструмента «домра», далее – «Специальность (домра)», разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Народные инструменты».

Учебный предмет «Специальность (домра)» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на домре, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

Обучение детей в области музыкального искусства ставит перед педагогом ряд задач как учебных, так и воспитательных. Решения основных вопросов в этой сфере образования направлены на раскрытие и развитие индивидуальных способностей учащихся, а для наиболее одаренных из них – на их дальнейшую профессиональную деятельность.

Учебный план по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области искусства «Народные инструменты (домра)» направлен на приобретение обучающимися музыкально-исполнительских знаний, умений, навыков.

2. Срок реализации данной программы для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте:

• с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 (9) лет;

Для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, срок освоения может быть увеличен на один год.

Образовательное учреждение имеет право реализовывать программу в сокращенные сроки, а так же по индивидуальным учебным планам с учетом ФГТ.

2. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на реализацию учебного предмета «Специальность (домра)»:

Таблица 1

Срок обучения	8 лет	9-й год обучения
Максимальная учебная нагрузка (в часах)	1316	214,5
Количество часов на аудиторные занятия	559	82,5
Количество часов на внеаудиторную (самостоятельную) работу	757	132

 

4. Форма проведения учебных аудиторных занятий: индивидуальная, рекомендуемая продолжительность урока – 45 минут и предполагает занятия:

• 2 часа в неделю для учащихся 1-6 классов (8-ми летний срок обучения)
• 2,5 часа в неделю для учащихся 7-8 классов (8-ми летний срок обучения).

Индивидуальная форма позволяет преподавателю лучше узнать ученика, его музыкальные возможности, способности, эмоционально-психологические особенности.

5. Цели и задачи учебного предмета

Цель предмета «Специальность (домра)» не противоречит общим целям образовательной программы и заключается в следующем:

• развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков, позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять на трехструнной домре произведения различных жанров и форм в соответствии с ФГТ;
• определение наиболее одаренных детей и их дальнейшая подготовка к продолжению обучения в средних профессиональных музыкальных учебных заведениях.

Программа направлена на решение следующих задач:

• выявление творческих способностей ученика в области музыкального искусства и их развитие в области исполнительства на трехструнной домре до уровня подготовки, достаточного для творческого самовыражения и самореализации;
• овладение знаниями, умениями и навыками игры на трехструнной домре, позволяющими выпускнику приобретать собственный опыт музицирования;
• приобретение обучающимися опыта творческой деятельности;
• формирование навыков сольной исполнительской практики и коллективной творческой деятельности, их практическое применение;
• достижение уровня образованности, позволяющего выпускнику самостоятельно ориентироваться в мировой музыкальной культуре;
• формирование у лучших выпускников осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к вступительным экзаменам в профессиональное образовательное учреждение.

6. Обоснование структуры программы учебного предмета «Специальность (домра)»

Программа содержит необходимые для организации занятий параметры:

• сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
• распределение учебного материала по годам обучения;
• описание дидактических единиц учебного предмета;
• требования к уровню подготовки обучающихся;
• формы и методы контроля, система оценок;
• методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствие с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

• словесный (рассказ, беседа, объяснение);
• метод упражнений и повторений (выработка игровых навыков ученика, работа над художественно-образной сферой произведения);
• метод показа (показ педагогом игровых движений, исполнение педагогом пьес с использованием многообразных вариантов показа);
• объяснительно-иллюстративный (педагог играет произведение ученика и попутно объясняет);
• репродуктивный метод (повторение учеником игровых приемов по образцу педагога);
• метод проблемного изложения (педагог ставит и сам решает проблему, показывая при этом ученику разные пути и варианты решения);
• частично-поисковый (ученик участвует в поисках решения поставленной задачи).

Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных особенностей учащегося.

8. Материально-технические условия

Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.

Для реализации образовательной программы необходимо наличие в каждом кабинете по классу домры необходимых принадлежностей:

• Инструменты (домры) обычного размера, а также наличие инструментов уменьшенного размера.
• Подставки под ноги или разноуровневые стулья.
• Чехлы для хранения и удобной транспортировки инструмента.
• Пюпитр (подставка для нот) для обеспечения максимально комфортных условий для чтения нотных текстов.
• Электронный или акустический камертон для точной и удобной настройки инструмента, метроном.

Для оборудования класса также необходимо наличие фортепиано, аудио и видео оборудования, наглядных пособий, нотной и методической литературы. В школе желательно иметь концертный зал, оборудованный одеждой сцены, световым и звуковым оборудованием.

9. Связь с другими предметами программы

Весь комплекс предметов, составляющих учебный план к предметной области «Народные инструменты» - это логически выстроенный, полный   и достаточный цикл. Содержание предмета расширяет и дополняет уровень знаний учащихся по таким предметам, как Музыкальное исполнительство:

• Специальность,
• Ансамбль,
• Фортепиано,
• Хоровой класс.

Теория и история музыки:

• Сольфеджио,
• Слушание музыки,
• Музыкальная литература (зарубежная, отечественная).

В дополнение к названным, предмет «Коллективное музицирование» способствует развитию гармонического слуха и музыкальной памяти, умений ансамблевого исполнительства, навыков коллективного музицирования, даёт основы знаний репертуара различных жанров и стилей в исполнении ансамбля народных инструментов.

Содержание учебного предмета

1. Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета «Специальность (домра)», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и аудиторные занятия представлены в Таблице 2.

       Срок обучения 8 (9) лет

Таблица 2

	Распределение по годам обучения
Класс	1	2	3	4	5	6	7	8	9
Продолжительность учебных занятий (в неделях)	32	33	33	33	33	33	33	33	33
Количество часов на аудиторные занятия в неделю	2	2	2	2	2	2	2,5	2,5	2,5
Общее количество часов на аудиторные занятия	559								82,5
	641,5
Количество часов на внеаудиторные занятия в неделю	2	2	2	3	3	3	4	4	4
Общее количество часов на внеаудиторные (самостоятельные) занятия по годам	64	66	66	99	99	99	132	132	132
Общее количество часов на внеаудиторные (самостоятельные) занятия	757								132
	889
Максимальное количество часов занятия в неделю	4	4	4	5	5	5	6,5	6,5	6,5
Общее максимальное количество часов по годам	128	132	132	165	165	165	214,5	214,5	214,5
Общее максимальное количество часов на весь период обучения	1316								214,5
	1530,5

Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет свои дидактические задачи и объем времени, данное время направлено на освоения учебного материала.

Виды внеаудиторной работы:

• самостоятельные занятия по подготовке учебной программы;
• подготовка к контрольным урокам, зачетам и экзаменам;
• подготовка к концертным, конкурсным выступлениям;
• участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения и др.

Годовые требования по классам

Срок обучения 8 (9) лет

Первый класс

• Знакомство с инструментом. Освоение посадки, постановки рук, координация движений обеих рук. Знакомство с основными размерами, с обозначениями на нотном стане, практика чтения нот с листа. Освоение грифа в пределах первой позиции.
• Индивидуальный выбор медиатора ( форма. материал, размер. Индивидуальный подход в определении сроков применения медиатора в игре на домре. Освоение приемов игры : пиццикато большим пальцем удары медиатором вниз, вверх.
• Упражнения и этюды на пройденные приемы, закрепление постановки рук, развитие координации обеих рук.
• Включение в репертуар детских песенок и попевок, русских народных песен, произведений советских композиторов и зарубежных авторов до XIX века.
• Воспитание в ученике элементарных правил сценической этики, навыков мобильности, собранности при публичных выступлениях.

                 В течение года обучения учащийся должен пройти:

 

- упражнения для развития левой руки, правой руки;

- гаммы мажорные однооктавные (до мажор, ре мажор);

- 4 – 6 этюдов на различные штрихи и приемы игры;

- 12 – 14 пьес и песен разного характера;

- 4 – 6 произведений для чтения нот с листа.

Необходима регулярная игра в ансамбле.

 

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 3

1 полугодие	2 полугодие
--	Май – академический концерт (3 разнохарактерные пьесы).

Примерная программа академического концерта

1. « Желание» Шопен Ф.
2. « Неваляшки» Левин З.
3. « Танец» Гедике А.

1. « Цыплятки» Филиппенко А.
2. ук.н.п. « Дождь идет» обр. Комаровского А.
3. « Полька» Лещинская Ф.

Второй класс

• Работа над дальнейшей стабилизацией посадки и постановки исполнительского аппарата, координацией рук. Освоение технологии исполнения основных штрихов ( стаккато, легато).Освоение 1, 2, 3 позиций, освоение переходов в смежные позиции пройденными приемами, ритмическими вариантами на одном звуке и в последовательности.
• Освоение грифа в верхнем регистре, применение более сложных ритмических фигураций (пунктирный ритм, шестнадцатые).
• Освоение новых приемов исполнения: тремоло на открытых струнах или отдельных нотах.
• Игра хроматических, динамических, ритмических упражнений,охватывающих освоенный учеником диапозон инструмента. Гаммы и этюды на пройденные виды техники, звуковое соотношение ударов вверх-вниз, переменное движение, расширение позиций, растяжку пальцев левой руки.
• Включение в репертуар легких вариаций на народные темы, произведений зарубежных авторов до XIX века, советских композиторов.
• Работа над звуком, динамикой, смысловой фразировкой.
• Игра в ансамбле.

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие беглости пальцев левой руки;

- мажорные и минорные одноктавные гаммы до трех знаков от первого пальца ( на двух струнах) , используя удары в одну сторону вниз,вверх, в разные стороны, дубль-штрих, пунктирный ритм, пицц. Б.п., тремоло ( по возможности), пунктирный ритм и элементы тремоло ( по возможности);

- 4 – 6 этюдов на различные виды техники;

- 8 – 10 пьес разного характера, стиля, жанра;

- 4 -6 произведений для чтения нот с листа.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

 

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 4

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет (одна гамма, один этюд). Декабрь – академический концерт (две разнохарактерные пьесы).	Март – технический зачет (одна гамма, один этюд). Май – академический концерт (две разнохарактерные пьесы).

Примерная программа академического концерта

 

1. « Старинная песенка» Дандло Ж.
2. « Веселый заяц» Шутенко К.

1. « Песенка» из м/ф « Три поросенка» Уотт Д.
2. « Менуэт» Бах И.С.

Третий класс

• Однооктавные мажорные и минорные гаммы и арпеджио в тональностях до 4-х знаков в соседних позициях («лесенкой» на двух струнах) пройденными приемами и ритмическими фигурациями на одном звуке и в последовательности. Закрепление пройденных позиций.
• Совершенствование техники левой руки, аппликатурной дисциплины. Работа над тремоло, штрихами. Эпизодическое знакомство с принципами исполнения двойных нот.
• Упражнения, пьесы и этюды на пройденные виды техники, смену позиций, аккордовую технику, с более сложными ритмическими рисунками( триоли, секстоли, синкопы, двойные ноты). Упражнения для освоения приема тремоло.
• Освоение мелизмов: форшлаг ( одинарный, двойной), мордент, трель.
• Освоение красочных приемов ( игра у подставки, игра на грифе, игра на полуприжатых струнах).
• Освоение натуральных флажолет. Освоение приемов: « пицц. сред. пальцем», игра за подставкой.
• Включение в репертуар произведений крупной формы ( сюита, цикл, соната, вариации). В программу включаются пьесы кантиленного характера.
• Работа над звуком, динамикой, характером, законченностью пьес.
• Игра в ансамбле.

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие техники;

- мажорные и минорные однооктавные гаммы и арпеджио в 4, 5 позициях от 1-2-3-го пальцев, в пройденных тональностях;

- хроматические гаммы от « ми», « фа»;

- 3 – 4 этюда на различные виды техники;

- 8 – 10 пьес разного характера (включая произведения крупной формы);

- чтение нот с листа из репертуара 1 класса.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

 

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 5

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет (одна гамма, один этюд). Декабрь – академический концерт (две разнохарактерные пьесы).	Март – технический зачет (одна гамма, один этюд). Май – академический концерт (две разнохарактерные пьесы).

Примерная программа академического концерта

1. р.н.п. « Как под яблонькой» обр. Андреева В.
2. « Прелюдия» Лядов А.

1. « Бабочка» Андреев В.
2. ук.н.п. «Ой за гаем, гаем» обр. Красева М.

Четвертый класс

• Двухоктавные мажорные и минорные (трех видов) гаммы и арпеджио в тональностях до 3-х знаков пройденными приемами и ритмическими фигурациями на одном звуке и в последовательности. Закрепление пройденных позиций.
• Работа, направленная на развитие мелкой техники. Усовершенствование приема « тремоло», а так же перехода тремоло к удару и наоборот.
• Освоение двойных нот в исполнении тремоло.
• Упражнения и этюды на пройденные виды техники, смену позиций, аккордовую технику.
• Включение в репертуар произведений крупной формы ( полифония, вариации,сюита, соната и т.д.), произведений зарубежных,современных композиторов, произведений кантиленного характера.
• Работа над звуком, динамикой, смысловой фразировкой, законченностью пьес.
• Игра в ансамбле.

                               В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие техники;

- мажорные и минорные гаммы и арпеджио до трех знаков в две октавы;

- хроматические гаммы от « соль», « ля» в две октавы, а так же пройденные;

- 3 – 4 этюда на различные виды техники;

- 7- 8 пьес разного характера;

- 1 произведение крупной формы;

- чтение нот с листа из репертуара 1 – 2 класса.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 6

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет (одна гамма, один этюд). Декабрь – академический концерт (два разнохарактерных произведения).	Март – технический зачет (одна гамма, один этюд). Май – академический концерт (два разнохарактерных произведения, включая произведение крупной формы).

Примерная программа экзамена

1. р.н.п. « За окном черемуха колышется» обр. Городовской В.
2. « Гуцульский танец» из оперетты « Трембита» Милютин Ю.

1. « Ларго» Верачини Ф. М.
2. « Рондо» Зверев А.

Пятый класс

• Двухоктавные мажорные и минорные (трех видов) гаммы и арпеджио до четырех знаков пройденными штрихами, динамическими оттенками и ритмическими фигурациями на одном звуке и в последовательности.
• Применение пройденных ритмических фигураций, освоение триолей. квартолей, квинтолей, мелизмов. Освоение приемов: вибрато, флажолеты ( натуральные, искуственные).
• Освоение исполнения аккордовой техники.
• Упражнения и этюды на овладение и развитие новых видов техники, усложнение ритмических фигураций, растяжку пальцев левой руки, отработку исполнения мелизмов.
• Включение в репертуар произведений в сложной трехчастной форме, форме рондо, вариаций, крупной циклической форме (концерт, соната, сюита).
• Работа над звуком, динамикой, характером, смысловой фразировкой, законченностью пьес.
• Игра в ансамбле.

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие техники;

- мажорные и минорные гаммы и арпеджио до четырех знаков в две октавы различными штрихами, фигурациями;

- 3 этюда на различные виды техники;

- 6 -8 пьес разного характера, из них не менее 2 – крупной формы;

- чтение нот с листа из репертуара 2 – 3 класса.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

 

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 7

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет (одна гамма, один этюд). Декабрь – академический концерт (два разнохарактерных произведения).	Март – технический зачет (одна гамма, один этюд). Май – академический концерт (два разнохарактерных произведения, в том числе произведение крупной формы).

Примерная программа академичского концерта

1. р.н.п. « По улице мостовой» обр. Дителя В.
2. « Полька» Балакирев А.

1. « Венгерское рондо» Гайдн Й.
2. « Романс» Данкла Ш. пер. Конофалова В.

Шестой класс

• Все мажорные и минорные (трех видов) двухоктавные гаммы и арпеджио всеми допустимыми приемами и штрихами, ритмическими фигурациями и динамическими оттенками, аппликатурными вариантами, интервалами (терциями).
• Развитие аппликатурной грамотности. Работа над звукоизвлечением и беглостью пальцев левой руки, закрепление навыков игры в высоких позициях.
• Применение синкоп и скачков на широкие интервалы, флажолет (натуральных и искусственных), усовершенствование приема игры двойных нот, аккордов.
• Упражнения и этюды на развитие приемов звукоизвлечения, исполнения красочных приемов, развитие аккордовой и мелкой техники, позиционной игры.
• Включение в репертуар произведений крупной формы: концерт (I ч. или II и IIIчч.), соната (не менее трех частей), сюита (не менее двух частей; пьесы кантиленного характера, оригинальных произведений, произведений современных авторов.
• Работа над звуком, динамикой, смысловой фразировкой, законченностью пьес.
• Игра в ансамбле.

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие техники;

- мажорные и минорные ( 3 – х видов) в две октаве в быстром темпе, игра в них ломаных арпеджио;

- 3 этюда на различные виды техники;

- 6 – 8 пьес разного характера, из них не менее 2 – крупной формы;

- чтение нот с листа за 4 – 5 классы.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 8

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет (одна гамма, один этюд). Декабрь – академический концерт (два разнохарактерных произведения).	Март – технический зачет (одна гамма, один этюд, чтение с листа). Май – академический концерт (три разнохарактерных произведения, в том числе произведение крупной формы).

Примерная программа академического концерта

1. « Лебедь» Сен – Санс К.
2. « Скерцо» Чичков Ю.
3. « Танец» Джекинсон Э.

1. « Аве, Мария» Бах И. С.
2. « Старинный гобелен» Тамарин И.
3. « Венский вальс» Андреев В.

Седьмой класс

• Все мажорные и минорные двухоктавные гаммы и арпеджио всеми допустимыми приемами и штрихами, ритмическими фигурациями и динамическими оттенками, аппликатурными вариантами.
• Применение всех допустимых приемов и штрихов, освоение секстолей.
• Самостоятельная работа над произведением. Самостоятельно выученная пьеса средней степени сложности.
• Упражнения и этюды на пройденные техники.
• Включение в репертуар произведений крупной формы: концерт (I ч. или II и IIIчч.), соната (не менее трех частей), сюита (не менее двух частей; пьесы кантиленного характера; произведений, основу которых составят народная или популярная мелодия; оригинальных произведений, произведений современных авторов, виртуозных пьес или концертных этюдов.
• Работа над звуком, динамикой, смысловой фразировкой, законченностью пьес.
• Игра в ансамбле.

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие техники;

- мажорные и минорные ( 3 – х видов) и арпеджио в две октавы до четырех знаков различными штрихами, приемами игры и ритмическими группами;

- 3 этюда на разные виды техники;

- 6 – 8 пьес разного характера, из них не менее 2 – крупной формы;

- чтение нот с листа за 5 – 6 классы.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 9

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет (одна гамма, один этюд или самостоятельно выученная пьеса). Декабрь – академический концерт (два разнохарактерных произведения).	Март – технический зачет (одна гамма, один этюд, чтение с листа). Май – академический концерт (три разнохарактерных произведения, в том числе произведение крупной формы).

Примерная программа академического концерта

1. « Вальс» из оперы « Иван Сусанин» Глинка М.
2. « На ранчо» из сюиты Детские сны» обр. Баева Е

1. « Романс» Камалдинов Г.
2. « Концерт № 1» Петров Н.

Восьмой класс

• Все мажорные и минорные двухоктавные гаммы и арпеджио всеми допустимыми приемами и штрихами, ритмическими фигурациями и динамическими оттенками, аппликатурными вариантами.
• Применение всех допустимых приемов и штрихов.
• Владение различными видами техники исполнения – мелкая,крупная, аккордовая. Умение использовать художественно оправданные технические приемы.
• Упражнения и этюды на пройденные виды техники.
• Включение в репертуар произведений крупной формы: концерт (I ч. или II и IIIчч.), соната (не менее трех частей), сюита (не менее двух частей; пьесы кантиленного характера, оригинальных произведений, произведений современных авторов, виртуозных пьес или концертных этюдов.
• Работа над звуком, динамикой, смысловой фразировкой, законченностью пьес.
• Игра в ансамбле.

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на развитие техники;

- мажорные и минорные гаммы за предыдущий год обучения в быстром темпе;

- 2 этюда на разные виды техники;

- 4 – 5 пьес разного характера;

- 1 – 2 произведения крупной формы;

- чтение нот с листа из репертуара 5 – 7 классов.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

 

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 10

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет ( 1 гамма, 1 этюд или виртуозная пьеса ). Декабрь – дифференцированное прослушивание части программы (произведение крупной формы, произведение на выбор из программы выпускного экзамена).	Март – прослушивание не исполненной части программы). Май – экзамен (4 произведения, в том числе произведение крупной формы, обработки на народные или популярные мелодии, произведение кантиленного характера, оригинального произведения).

Примерная экзаменационная программа

1. р.н.п. « Ах вы сени, мои сени» обр. Дителя В.
2. « Ария в старинном стиле» Мари Г.
3. « Полька» Данкла Ш.
4. «Осенние песни дождей» Бонфа Л.

1. р.н.п. « Ах, Настасья» обр. Дителя В.
2. « Ария» из орк. Сюиты ре мажор Бах И. С.
3. « Вальс» из музыки к др. М. Ю. Лермонтова Маскарад» ХачатурянА.И.
4. « Романс» Данкла Ш. пер. Конофалова В.

Девятый класс

Подготовка профессионально ориентированных учащихся к поступлению в средние специальные учебные заведения. В связи с этим перед учеником по всем вопросам музыкального исполнительства ставятся повышенные требования:

- к работе над техникой в целом;

- к работе над произведением,

- к качеству самостоятельной работы;

- к сформированности музыкального мышления.

Выбранная для вступительных экзаменов программа обыгрывается на концерте класса, школы, конкурсах. С целью воспитания в ученике навыков культурно-просветительской деятельности рекомендуется участие учащихся в лекциях-концертах, тематических концертах в других учебных заведениях (детских садах, общеобразовательных учреждениях и т. д.)

В течение года учащийся должен пройти:

 

- упражнения на беглость пальцев левой руки;

- все пройденые мажорные и минорные (3–х видов) гаммы в быстром темпе;

- 2 этюда на разные виды техники;

- 4 – 5 пьес разного характера ( 1 произведение крупной формы);

- чтение нот с листа за предыдущие классы.

Необходима систематическая игра в ансамбле.

За учебный год учащийся должен исполнить

Таблица 11

1 полугодие	2 полугодие
Октябрь – технический зачет в виде контрольного урока (1 гамма, 1 этюд или виртуозная пьеса). Декабрь – прослушивание части программы (произведение крупной формы, произведение на выбор из программы выпускного экзамена).	Март – прослушивание не исполненной части программы). Май – экзамен (4 произведения, в том числе произведение крупной формы, обработки на народные или популярные мелодии, произведение кантиленного характера, оригинального произведения).

 

Примерная экзаменационная программа

1. р.н.п. « Выйду ль я на реченьку» обр. Михайлова Г
2. « Размышление» Чайковский П. пер. Зверева А.
3. « Соната» до мажор ( 2 и 3 части) Моцарт В.
4. « Аморадо» Асеведо Д.

1. р.н.п.» У зари то, у зореньки» обр. Дителя В.
2. « Жига» Обер Ж.
3. « Вальс – Каприс» Бажилин Р.
4. « Концерт № 7» ре минор для струнного орк. 1 часть Альбинони Т.

Экзаменационные требования

1. Технический зачет

- Требования, соответствующие программе каждого класса:

• Упражнения,
• Этюды,
• Гаммы и арпеджио,
• Музыкальные термины:

2, 3 классы – динамические оттенки,

4, 5 классы – основные обозначения темпов,

6, 7 классы – характер исполнения произведений.

2. Зачет по творческим навыкам

- Требования, соответствующие программе каждого класса:

• Самостоятельно выученное произведение,
• Чтение нот с листа,
• Подбор по слуху,

3. Академический концерт

- Требования, соответствующие программе каждого класса:

• Исполнение наизусть двух-трех разнохарактерных произведений.

4. Выпускной экзамен
5. Произведение крупной формы:

• Концерт (I ч. или II и III части);
• Соната (I ч. или II и III части);
• Вариации.

2. Оригинальное произведение .
3. Произведение, основу которого составляет обработка народной или популярной мелодии.
4. Виртуозная пьеса или концертный этюд.
5. Произведение кантиленного характера.
6. Произведение современного композитора.
7. Ансамбли.

Выпускник исполняет на выпускном экзамене от трех до пяти произведений, в соответствии с программными требованиями профессионального учебного заведения следующего уровня.

Требования к уровню подготовки обучающихся

Данная программа отражает разнообразие репертуара, его академическую направленность, а также демонстрирует возможность индивидуального подхода к каждому ученику. Содержание программы направлено на обеспечение художественно-эстетического развития учащегося и приобретения им художественно-исполнительских знаний, умений и навыков.

Таким образом, ученик к концу прохождения курса программы обучения должен:

• знать основные исторические сведения об инструменте;
• знать конструктивные особенности инструмента;
• знать элементарные правила по уходу за инструментом и уметь их применять при необходимости;
• знать оркестровые разновидности домр;
• знать основы музыкальной грамоты;
• знать систему игровых навыков и уметь применять ее самостоятельно;
• знать основные средства музыкальной выразительности (тембр, динамика, штрих, темп и т. д.);
• знать основные жанры музыки (инструментальный, вокальный, симфонический и т. д.);
• знать технические и художественно-эстетические особенности, характерные для сольного исполнительства на трехструнной домре;
• знать функциональные особенности строения частей тела и уметь рационально использовать их в работе игрового аппарата;
• уметь самостоятельно настраивать инструмент;
• уметь самостоятельно определять технические трудности несложного музыкального произведения и находить способы и методы в работе над ними;
• уметь самостоятельно среди нескольких вариантов аппликатуры выбрать наиболее удобную и рациональную;
• уметь самостоятельно, осознанно работать над несложными произведениями, опираясь на знания законов формообразования, а также на освоенную в классе под руководством педагога методику поэтапной работы над художественным произведением;
• уметь творчески подходить к созданию художественного образа, используя при этом все теоретические знания и предыдущий практический опыт в освоении штрихов, приемов и других музыкальных средств выразительности;
• уметь на базе приобретенных специальных знаний давать грамотную адекватную оценку многообразным музыкальным событиям;
• иметь навык игры по нотам;
• иметь навык чтения с листа несложных произведений, необходимый для ансамблевого и оркестрового музицирования;
• приобрести навык транспонирования и подбора по слуху, так необходимых в дальнейшем будущему оркестровому музыканту;
• приобрести навык публичных выступлений, как в качестве солиста, так и в различных ансамблях и оркестрах.

Реализация программы обеспечивает:

• наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;
• комплексное совершенствование игровой техники домриста, которая включает в себя тембровое слушание, вопросы динамики, артикуляции, интонирования, а также организацию работы игрового аппарата, развитие крупной и мелкой техники;
• сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности трехструнной домры для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста;
• знание художественно-исполнительских возможностей трехструнной домры;
• знание музыкальной терминологии;
• знание репертуара для трехструнной домры, включающего произведения разных стилей и жанров, произведения крупной формы (концерты, сонаты, сюиты, циклы) в соответствии с программными требованиями; в старших, ориентированных на профессиональное обучение классах, умение самостоятельно выбрать для себя программу;
• наличие навыка по чтению с листа музыкальных произведений;
• умение транспонировать и подбирать по слуху;
• навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;
• навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;
• наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;
• наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.

Формы и методы контроля, система оценок

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

Каждый из видов контроля успеваемости учащихся имеет свои цели, задачи и формы.

Оценки качества знаний по «Специальности (домра)» охватывают все виды контроля:

• текущий контроль успеваемости;
• промежуточная аттестация учащихся;
• итоговая аттестация учащихся.

Цель промежуточной аттестации – определение уровня подготовки учащегося на определенном этапе обучения по конкретно пройденному материалу.

Таблица 12

Вид контроля	Задачи	Формы
Текущий контроль	·    поддержание учебной дисциплины, ·    выявление отношения учащегося изучаемому предмету, ·    повышение уровня освоения текущего учебного материала. Текущий контроль осуществляется преподавателем по специальности регулярно (с периодичностью не более чем через два, три урока) в рамках расписания занятий и предлагает использование различной системы оценок. Результаты текущего контроля учитываются при выставлении четвертных, полугодовых, годовых оценок.	·  контрольные уроки, ·  академические концерты, ·  прослушивания к конкурсам, отчетным концертам.
Промежуточная аттестация	·    определение успешности развития учащегося и усвоения им программы на определенном этапе обучения.	·  зачеты (показ части программы, технический зачет), ·  академические концерты, ·  переводные зачеты, ·  экзамены
Итоговая аттестация	·    определяет уровень и качество освоения программы учебного предмета.	·  экзамен – проводится в выпускных классах: 5 (6), 8 (9).

Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков учащихся в классе по специальности. Они не требуют публичного исполнения и концертной готовности. Это своего рода проверка навыков самостоятельной работы учащегося, проверка технического роста, проверка степени овладения навыками музицирования (чтение с листа, подбор по слуху, транспонирование), проверка степени готовности учащихся выпускных классов к итоговой аттестации. Контрольные прослушивания проводятся в классе в присутствии комиссии, включая в себя элементы беседы с учащимся, и предполагают обязательное обсуждение рекомендательного характера.

Также педагог может сам назначать и проводить контрольные уроки в течение четверти в зависимости от индивидуальной успеваемости ученика, от этапности изучаемой программы с целью повышения мотивации в ученике к учебному процессу.

Контрольные уроки проводятся в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Зачеты проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет, и предполагают публичное исполнение технической или академической программы или ее части в присутствии комиссии. Зачеты дифференцированные, с обязательным методическим обсуждением, носящим рекомендательный характер. Зачеты проводятся в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Академические концерты предполагают те же требования, что и зачеты, но они представляют собой публичное (на сцене) исполнение учебной программы или ее части в присутствии комиссии, родителей, учащихся и других слушателей. Для академического концерта преподаватель должен подготовить с учеником 2-3 произведения. Выступление ученика обязательно должно быть с оценкой.

Переводные экзамены проводятся в конце каждого учебного года. Исполнение полной программы демонстрирует уровень освоения программы данного года обучения. Переводной экзамен проводится с применением дифференцированных систем оценок, завершаясь обязательным методическим обсуждением. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. Учащийся, освоивший в полном объеме программу, переводится в следующий класс.

Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы. Экзамен проводится в выпускных классах: 5 (6), 8 (9), в соответствии с действующими учебными планами. Итоговая аттестация проводится по утвержденному директором школы расписанию.

2. Контроль и учет успеваемости

Контроль успеваемости осуществляется педагогом на уроках по пятибалльной системе. Оценка выставляется не реже чем раз в три урока. По итогам четверти и года выставляется итоговая оценка.

Успеваемость учащихся по программе «Специальность (домра)» учитывается на различных выступлениях: экзаменах, академических концертах, контрольных уроках,технических зачетах, зачетах или контрольных уроках по самостоятельному изучению обучающимся музыкального произведения и чтению с листа, а также на открытых концертах, конкурсах, прослушиваниях к ним.

Форма и репертуар зачетных выступлений учащегося планируется в индивидуальном порядке, так как частота зачетных выступлений, их форма, а также уровень технической и художественной сложности зачетного репертуара находятся в зависимости от индивидуальных способностей учащегося.

В соответствии с учебным планом в 8 (5) классе учащиеся сдают выпускной экзамен. В остальных классах проходят школьные академические концерты, которые проводятся систематически 2 раза в год с оценкой в конце первого и второго полугодия (декабрь, апрель). Для показа на академических концертах из общего объёма годовых требований педагог должен подготовить с учеником не менее 4 произведений различных по жанру и форме. Количество произведений для исполнения не ограничивается.

Уровень технической подготовки учащегося проверяется на техническом зачете – контрольном прослушивании гамм и этюдов, который проходит 2 раза в год с оценкой в середине первого и второго полугодия. Каждый учащийся на своем техническом уровне должен показать хорошую выучку в области постановки исполнительского аппарата, а также грамотное, осознанное и аккуратное в звуковом отношении исполнение своей зачетной программы.

Кроме того, педагогам также рекомендуется готовить учащихся к выступлению на конкурсах, учебных концертах отдела, а также проводить каждую четверть в своем классе концерт для родителей. Исполнение самостоятельно подготовленных произведений (подбор по слуху, сочинение, аранжировки) рекомендовано выносить на классные и родительские собрания.

Экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными планами в выпускном классе и в классе дополнительного года обучения. В остальных классах учебный год завершается переводным зачетом.

На выпускные экзамены выносятся четыре произведения разных жанров и форм. Экзаменационные программы в классах составляются в соответствии с приемными требованиями по специальности для поступающих в средние учебные заведения культуры и искусства. В течение учебного года учащиеся экзаменационных классов выступают на прослушиваниях с исполнением (без оценки) произведений выпускной программы.

Участие в отборочных прослушиваниях, концертах, конкурсах и подобных им мероприятиях приравнивается к выступлению на академическом концерте.

При выведении итоговой оценки учитывается следующее:

• оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его продвижения;
• оценка ученика за выступление на академическом концерте и переводном зачете, а также результаты контрольных уроков;
• другие выступления ученика в течение учебного года.

               Критерии оценки качества выступления учащегося

Оценка 5 (отлично) выставляется за технически безупречное исполнение программы, при котором исполнительская свобода служит раскрытию художественного содержания произведений.

В том случае, если программа исполнена наизусть ярко и выразительно, убедительно и законченно по форме.

Проявлено индивидуальное отношение к исполняемому произведению для достижения наиболее убедительного воплощения художественного замысла. Продемонстрировано свободное владение техническими приемами, а также приемами качественного звукоизвлечения.

Оценка 4 (хорошо) выставляется за техническую свободу, осмысленную и выразительную игру, в том случае, когда учеником демонстрируется достаточное понимание характера и содержания исполняемого произведения программа исполнена наизусть, проявлено индивидуальное отношение к исполняемому произведению, однако допущены небольшие технические и стилистические неточности.

Учащийся демонстрирует применение художественного оправданных технических приёмов, свободу и пластичность игрового аппарата. Допускаются небольшие погрешности не разрушающие целостность исполняемого произведения.

Оценка 3 (удовлетворительно) выставляется за игру, в которой учащийся демонстрирует ограниченность своих возможностей, неяркое, необразное исполнение программы.

Программа исполнена наизусть с неточностями и ошибками, слабо проявляется осмысленное и индивидуальное отношение к исполняемому произведению

Учащийся показывает недостаточное владение техническими приёмами, отсутствие свободы и пластичности игрового аппарата, допущены погрешности в звукоизвлечении.

Оценка 2 (неудовлетворительно) выставляется за отсутствие музыкальной образности в исполняемом произведение слабое знание программы наизусть, грубые технические ошибки и плохое владение инструментом.

Зачет (без оценки) достаточный уровень подготовки и исполнения на данном этапе обучения.

Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является основной.

Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений и навыков, а также степень готовности учащихся выпускного класса к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

Творческое развитие учащихся

 

- организация творческой деятельности учеников путем проведения творческих мероприятий ( конкурсов, фестивалей, мастер – классов, олимпиад, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений и др.);

- организация посещений учащимися учреждений культуры и организаций( филармоний, выставочных залов, театров, музеев и др.);

- создание творческих коллективов;

- использование в образовательном процессе образовательных технологий, основанных на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а так же современного развития музыкального искусства и образования;

- организация эффективной самостоятельной работы учащихся при поддержке педагогических работников и родителей (законных представителей) учащихся;

Методическое обеспечение учебного процесса

1. Методические рекомендации педагогическим работникам

В работе с учащимся педагог должен следовать основным принципам дидактики: последовательность, систематичность, доступность, наглядность в освоении материала.

Процесс обучения должен протекать с учетом индивидуальных психических особенностей ученика, его физических данных. Педагог должен неустанно контролировать уровень развития музыкальных способностей своих учеников.

Работа педагога по специальности будет более продуктивной в тесной связи с педагогами по другим предметам: музыкальная литература, слушание музыки, сольфеджио. Итогом такого сотрудничества могут быть: открытые уроки, концерты классов для родителей, участие в концертах отделов, школы.

В начале каждого полугодия педагог составляет для учащегося индивидуальный план, который утверждается директором школы. В конце учебного года педагог представляет отчет о его выполнении с приложением краткой характеристики работы обучающегося. При составлении индивидуального плана следует учитывать индивидуально-личностные особенности и степень подготовки обучающегося. В репертуар необходимо включать произведения, доступные по степени технической и образной сложности, высокохудожественные по содержанию, разнообразные по стилю, жанру, форме и фактуре. Индивидуальные планы вновь поступивших учеников обучающихся должны быть составлены к концу сентября после детального ознакомления с особенностями, возможностями и уровнем подготовки ученика.

Необходимым условием для успешного обучения на трехструнной домре является формирование у ученика уже на начальном этапе правильной посадки, постановки рук, целостного исполнительского аппарата.

Развитию техники в узком смысле слова (беглости, четкости, ровности и т.д.) способствует систематическая работа над упражнениями, гаммами и этюдами. При освоении гамм, упражнений, этюдов и другого вспомогательного инструктивного материала рекомендуется применение различных вариантов – штриховых, динамических, ритмических и т.д. При работе над техникой необходимо давать четкие индивидуальные задания и регулярно проверять их выполнение.

При выборе этюдов следует учитывать их художественную и техническую значимость. Изучение этюдов может принимать различные формы в зависимости от их содержания и учебных задач (ознакомление, чтение нот с листа, разучивание до уровня показа на техническом зачете).

Работа над качеством звука, интонацией, разнообразными ритмическими вариантами, динамикой (средствами музыкальной выразительности) должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом постоянного внимания педагога. В этой связи педагогу необходимо научить ученика слуховому контролю и контролю по распределению мышечного напряжения.

Работа над музыкальным произведением должна проходить в тесной художественной и технической связи.

Важной задачей предмета является развитие навыков самостоятельной работы над домашним заданием. В качестве проверки знаний ученика об основных этапах в работе над произведением можно порекомендовать ученику выучить самостоятельно произведение, которое по трудности должно быть легче произведений, изучаемых по основной программе.

Большое значение в воспитании музыкального вкуса отводится изучаемому репертуару. Помимо обработок народных мелодий, органично звучащих на народных инструментах и составляющих основу репертуара, необходимо включать в учебные программы переложения лучших образцов зарубежной и отечественной классики, произведений, написанных для других инструментов или для голоса. Рекомендуется исполнять переложения, в которых сохранен замысел автора и в то же время грамотно, полноценно использованы характерные особенности балалайки.

В классе домры при работе над гаммами, этюдами и пьесами для достижения чистоты интонации и технической свободы необходимо искать, находить и использовать различные варианты аппликатуры. Вся творческая деятельность педагога-музыканта должна иметь научно обоснованный характер и строиться на базе имеющейся методической литературы. Педагоги – домристы, в связи с определенной проблемой в этой области, вынуждены обращаться к методикам и методическим исследованиям других специальностей ( скрипка, фортепиано, и др.)

2. Методические рекомендации по организации самостоятельной работы учащихся

• самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими;
• периодичность занятий – каждый день;
• объем самостоятельных занятий в неделю – от 2 до 4 часов.

Объем самостоятельной работы определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программы начального и основного общего образования, с опорой на сложившиеся в учебном заведении педагогические традиции и методическую целесообразность, а также индивидуальные способности ученика.

Ученик должен быть физически здоров. Занятия при повышенной температуре опасны для здоровья и нецелесообразны, так как результат занятий всегда будет отрицательным.

Индивидуальная домашняя работа может проходить в несколько приемов и должна строиться в соответствии с рекомендациями преподавателя по специальности.

Необходимо помочь ученику организовать домашнюю работу, исходя из количества времени, отведенного на занятие. В самостоятельной работе должны присутствовать разные виды заданий: игра технических упражнений, гамм и этюдов (с этого задания полезно начинать занятие и тратить на это примерно треть времени); разбор новых произведений или чтение с листа более легких (на 2-3 класса ниже по трудности); выучивание наизусть нотного текста, необходимого на данном этапе работы; работа над звуком и конкретными деталями (следуя рекомендациям, данным преподавателем на уроке), доведение произведения до концертного вида; проигрывание программы целиком перед зачетом или концертом; повторение ранее пройденных произведений. Все рекомендации по домашней работе в индивидуальном порядке дает преподаватель и фиксирует их в дневнике.

3. Дидактическое обеспечение

В ДШИ имеется библиотека для трехструнной домры, содержащая методические пособия и нотные сборники. Все произведения, включенные в примерные репертуарные списки настоящей программы, имеются в наличии.

Учащиеся свободно могут пользоваться библиотечным фондом школы, а в случае острой необходимости могут отксерокопировать или отсканировать любое выбранное музыкальное произведение.

Списки рекомендуемой методической и нотной литературы

1. Методические пособия
2. « Работа с концертмейстером в классе щипковых инструментов» Аверин В.А. г. Красноярск 1982 г.
3. « О подготовке ученика к концертному выступлению» Прейсман Э. г. Красноярск 1983 г.
4. « Советы юному домристу» Вахрушева Л., Зеленый В.
5. « Формирование основ двигательной техники лев. руки у учащихся в классе домры» Рябов В. г. Москва 1988 г.
6. « О техническом развитии домристов в ДШИ» Вахрушева Л., Зеленый В.г. Красноярск 1989 г.
7. « Чтение нот с листа на начальном этапе обучения» Алексеева В., Глиник И. г. Москва 1989 г.
8. «Примерные репертуарные списки для трехструнной домры» Евдокимов В. г. Москва 1989 г.
9. « Коллективноемузицирование» программа для дмш, г. Москва 1996 г.
10. « Особенности домровой аппликатуры» Арленекова Е.И .г.Красноярск 2001 г.
11. « Природа чтения нот с листа» Амосов А. Н. г. Красноярск 2003г.
12. Учебная нотная литература
13. « Школа игры на трехструнной домре» Александров А. г. Москва 1988г.
14. « Школа игры на трехструнной домре» Чунин В. г. Москва 1990 г.
15. «Хрестоматия домриста 1-3 кл.» пед. репертуар для ДМШ г. Москва 1989 г.
16. « Этюды» для домры на разные виды техники 3кл. ДМШ г .Киев 1979г.
17. « Этюды» для домры на разные виды техники 4кл. ДМШ г. Киев 1980г.
18. « Этюды» для домры на разные виды техники 5кл. ДМШ г. Киев 1982г
19. « Этюды для домры» соло Пильщиков А. г. Москва 1980г.
20. « Домристу любителю» в.13г. Москва 1989г.
21. « Репертуар домриста» в.20 г. Москва 1982г.
22. « Репертуар домриста» в.28 г. Москва 1989г.
23. « Репертуар домриста» в.29 г. Москва 1990г.
24. « Концерт для трехструнной домры с орк. р.н.и. Будашкин Н. г.Москва 1990г.
25. « Концертный репертуар домриста» в.5 г. Москва 1991г.
26. « Школа игры на четырехструнной домре» Лысенко Н., Михеев Б. г.Киев 1989г.
27. « Избранные пьесы» для трехструнной домры с фортепиано Цыганков А. г. Москва 1982г.
28. «Хрестоматия домриста 4-5 кл.» пед. репертуар для ДМШ г. Москва 1990 г.
29. « Домра 2класс» г. Киев 1988г.
30. « Домра 3класс» г. Киев 1989г.
31. « Домра 4класс» г. Киев 1990г.
32. «Хрестоматия домриста 1-5 кл. Упражнения и этюды» пед. репертуар для ДМШ г. Москва 1989 г.
33. « Этюды» Пильщиков А. г. Москва 1980г.
34. « Альбом для юношества в. 4» г. Москва 1989г.
35. « Концертные пьесы для домры» в.17 г. Москва 1989г.
36. « Концертные пьесы для домры» в.19 г. Москва 1991г.
37. « Концертные пьесы для домры» в.18 г. Москва 1990г.
38. « Концертный репертуар домриста» в.5 г. Москва 1991г.
39. « Ассоль» альбом упражнений и этюдов, ансамблей г. Новосибирск 2000г.
40. « Азбука домриста» тетрадь 1 г. Москва 2004г.
41. « Азбука домриста» тетрадь 2 г. Москва 2004г.
42. « Педагогический репертуар домриста 1-2кл.» г. Москва 1981г.
43. « Педагогический репертуар домриста 3-5кл.» г. Москва 1982г.
44. « Репертуар домриста» (трехструнная домра) в.15 г. Москва 1979г.
45. « На досуге» репертуарная тетрадь домриста в.1 г. Москва 1982г.
46. «Альбом начинающего домриста» в.12 г. Москва 1980г.
47. «Альбом начинающего домриста» в.14 г. Москва 1983г.
48. «Альбом начинающего домриста» в.16 г. Москва 1985г.
49. «Альбом начинающего домриста» в.21 г. Москва 1990г.
50. «Альбом начинающего домриста» в.22 г. Москва 1991г.
51. « Пьесы» для трехструнной домры и фортепиано стар.кл. г. Санкт-Петербург 1998г.
52. « Юному домристу» сборник педагогического репертуара тетрадь№1 г. Красноярск 2003г.
53. « Юному домристу» сборник педагогического репертуара тетрадь№2 г. Красноярск 2003г.
54. « Юному домристу» сборник педагогического репертуара тетрадь№3 г. Красноярск 2003г.
55. « К вершинам мастерства» развитие техники игры на трехструнной домре Мироманов В. г. Москва 2003г.
56. « Пьесы» для 3-струнной домры и фортепиано г. Санк-Петербург 1998г.
57. « Пьесы в сопровождении фортепиано» млад. кл. г. Санк-Петербург1996г.
58. « Пьесы» для 3-струнной домры и фортепиано, тетрадь1 г. Санкт-Петербург 1996г.
59. « Хрестоматия домриста» 1-2 курс для муз.училища г. Москва 1984г.
60. « Пьесы для маленьких музыкантов-домристов в сопровождении фортепиано» г. Красноярск 2006г.
61. « Школа игры на трехструнной домре» млад.кл.1часть Лукин С.Ф. г.Иваново 2008г.
62. « Школа игры на трехструнной домре» млад.кл.2часть Лукин С.Ф. г.Иваново 2008г.
63. « Сочинения зарубежных композиторов 17-18вв. в переложении для трехструнной домры и фортепиано г. Красноярск 2008г.
64. « Нескучный ритм» сборник переложений для домры , балалайки и фортепиано г. Красноярск 2011г.
65. « Концерт для домры с оркестром», « Каприсы для домры – соло» Кошелев В. г. Красноярск 2009г.
66. « Триптих для домры и фортепиано» Лаптицкий В. г. Красноярск 2010г.
67. « 26 мелодических этюдов для домры – соло» Гнесина-Витачек Е. Ф. г. Красноярск 2011г.
68. « Детский альбом» для домры и фортепиано Шестериков И г.Красноярск 2011г.
69. « Шесть польских мазурок» для домры и фортепиано Лапицкий В. г.Красноярск 1012г.
70. « Пьесы для домры, балалайки, гитары» в.1 г. Красноярск 2001г.